Убить Билла: Кровавое дело целиком

Стояло лето 2026 года. Просматривая киноафишу, я был приятно удивлен, что в кинотеатрах идёт ретроспектива 'Убить Билла', однако большее удивление вызвал хронометраж. Немного погуглив, узнал, что режиссерская версия существует давно, но права на проект Квентин Тарантино вернул себе окончательно в прошлом году. При этом в фильм вошли дополнительные сцены: был доработан сюжет, посвящённый О-Рэн Ишии; после титров вошла вырезанная сцена, снятая на движке видеоигры Fortnite (привет фильмам Marvel). Итак, почему фильм идёт 4 с половиной часа? Изначально Тарантино предполагал снять один фильм, но как это обычно бывает у режиссеров, хронометраж перевалил за 4 часа. Продюсеры, братья Вайнштейны, заявляли, что это слишком много и ни один зритель не будет столько сидеть в кинотеатре. Это, в свою очередь, грозило убытками и финансовой катастрофой. Тарантино напрочь отказался сокращать сцены, поэтому и получилось, что существует две части 'Убить Билла'. С одной стороны, ставка оправдала себя, но с другой, история не воспринимается так целостно. Это выражается, прежде всего, в монтаже. В 'Убить Билла: Кровавое дело целиком' иначе выглядит монтаж, другая последовательность сцен, используются иные цветовые фильтры, даже есть моменты, которые были вырезаны из-за чрезмерной кровожадности. Всё это в совокупности позволяет получить абсолютно новый опыт. Приключение кровавой невесты становится более понятным и логичным. Благодаря непрерывности фильма погружаешься с головой в историю и растворяешься в ней. Единственное, что может пробудить вас как зрителя, это антракт в 10-15 минут. Сразу вспоминается Стэнли Кубрик с его делением фильмов на разделы, например, 'Спартак'. Отходя немного от темы, как по итогу смотреть фильм: двумя частями или режиссерской версией? Здесь зависит от того, какой вы зритель. Если вы киноэстет и кино для вас прежде всего про искусство, то определенно нужно смотреть 'Кровавое дело целиком'. Если вы не синефил и режиссерские версии, подобные «Властелину колец», для вас духота и скука, то лучше лишить себя подобного удовольствия и посмотреть историю, поделённую на две части. Много вы не потеряете, а вырезанные сцены можно найти в информационном пространстве. 10 из 10

Любопытно следить, как фильм, некогда вышедший на твоих глазах, «взрослеет» с течением времени. Меняется мода, меняются вкусы. Тарантино, некогда находившейся в зените славы, начинает восприниматься более критично. Постмодернизм, под неприхотливую лапу которого пытались залезть все, кому не лень, уже изрядно истратил свой прежний блеск. Что же остается по-прежнему? По-прежнему практически каждый кадр «Убить Билла» пропитан безудержным энтузиазмом и любовью к кино его создателя. Эта энергетика, прячущаяся в красивых планах, в хлестких драках, в тонких мелочах, в юморе, в неотразимой Уме Турман безошибочно, подкупает зрителя, бьет наповал точно в сердце и заставляет закрывать глаза на мелкие недочеты и вольности. Именно с этой картины Тарантино вступил на путь явной стилизации. Укусил ли его Роберт Родригес или что-то изменилось в душе вундеркинда из видеосалона, не известно. Но только в отличие от его кинематографа 90-х, где в своим самых лучших работах он неимоверно чутко фиксировал на пленку окружающую его реальность (пусть и подслащенную громадным синефильским багажом), в дальнейшем его стало хаотично бросать то в оккупированную нацистами Францию, то на рабовладельческий юг накануне Гражданской войны, то в Голливуд 60-х, то в эксплуатационные фильмы категории «Б» и т.д. Эти оммажи вместе со всеми плюсами своих первоисточников тянули за собой и очевидные их минусы и еле заметными нитями стали сковывать самого автора, чудесным образом балансирующего на грани того, чтобы не стать вторичным и не скатиться к самоповторам, как, к сожалению, очень многие из его коллег. В «Убить Билла» это пока еще не особого заметно, и в этом его неутраченная свежесть. Хотя в этой дилогии (или в цельном киноромане) нам представлен целый калейдоскоп жанров – самурайские поединки, гангстерские разборки, аниме, кунг-фу, техасские пейзажи, моментально отсылающие к классическим вестернам, и даже семейная драма. Последний пункт, пожалуй, не тот конек, который удалось удачно оседлать режиссеру. Переходя от ярких драк к серьезному психологизму, Тарантино начинает теряться в мотивации своих героев, а его философия не уходит дальше псевдоинтеллектуальным размышлений о роли супермена среди обычных людей. «Убить Билла» практически идеально выдержан по темпоритму. Сногсшибательные разборки сменяются медитативными лирическими главами, и наоборот. Только вышедшая из комы хрупкая женщина разносит в пух прах более ста бандитов, и ни у одного зрителя не возникнет сомнения в правдоподобии увиденного. Это ли и не есть та самая магия кино? Наверное, это и любит в нем старина Квентин. Наверное, за это мы и любим его самого и его фильмы. А что, в конце-то концов, надо еще? 9 из 10