Тора! Тора! Тора!

В 1941 году планета по большому счету уже шла в разнос, но были страны, которые еще как-то пытались пропетлять. В частности, США, которые все еще рассчитывали по максимуму оттянуть «счастливое мгновения» окунуться в омут войны. Но американцам избавиться от долгих дум любезно помогли японцы, задумав одним шальным ударом трахнуть весь тихоокеанский флот США. К тому же и сами американцы подсобили японцам, сосредоточив на Гавайях свой основной морской корабельный костяк. И для коварных японцев осталось дело за малым – незаметно подплыть, бабахнуть и также свалить. А что будет потом? Ну а «о потом» особо никто не задумывался. Самураи ж. Именно этот фильм в среде кинокритиков и историков считается лучшим, снятым об атаке на Перл-Харбор. Не то, чтобы эта тема стала целым жанром, но для американцев дата 7 декабря 1941 года оставалось очень долго – вплоть до 11 сентября 2001 года – главной фантомной болью и одновременно национальным позором. Да, японцы в стратегическом плане ничего существенного не добились. По большому счету, вообще непонятен был генеральный замысел атаки на Перл-Харбор, о чем, кстати, очень недурственно говорится и в самом фильме. Даже если бы японцам удалось потопить американские авианосцы, в долгосрочной перспективе это особо ничего не меняло – Япония слабо тянула на роль полноценного конкурента США. Но унижение для американцев было такое, что весь их голливудский кинопром во время войны был заточен на геройские победы именно над японцами. С немцами «воевать» в кино стали уже после окончания войны, когда появилась необходимость переписать историю для европейских пользователей. Но ближе к самому фильму. Главная отличительная особенность ленты – ее снимали «глазами» двух противников. Японцы делали свое кино – подготовка, атака и пафосные рассуждения об итогах. Американцы свое – рассуждения военных о том, «как здесь все неподготовленно», демонстрация халатности и что особенно удивительно, обошлись даже без геройских зарисовок. Вообще, портретные образы здесь вышли очень скупыми. Это не разновидность «Отныне и во веки веков», где атака на Перл-Харбор стала итоговым фоном в насыщенных межличностных разборках. Здесь именно сама военная операция 7 декабря – главный герой сюжета. Все остальные герои, носящие имена настоящих исторических персонажей, играют в стиле художественной мемуаристики. По этой же причине в фильме нет голливудских звезд. Есть узнаваемые актеры – Мартин Болсам, Джейсон Робардс, Джеймс Уитмор. Мелькнул даже основательно подзабытый 65-летний Джозеф Коттен. Но звезд первой величины здесь нет. И нет не просто так. Создатели после продолжительного «психологического напряга» в финальном итоге предоставили настоящий военный аттракцион, за что получили вполне заслуженный «Оскар» за спецэффекты. Взаправдашние самолеты времен ВМВ, торпедные атаки, взрывы кораблей, панорамные съемки… Смотрится все здорово. Вообще, для Ричарда Флайшера как раз снимать фильмы с причудливыми спецэффектами было не впервой. «2000 лье под водой», «Фантастическое путешествие», «Доктор Дулиттл» - это все его поделки, в которых хватало зрелища, но напрочь отсутствовала сюжетная стройность и хоть какая-то вменяемая драматургия. И уверен, снимай Флайшер в одиночку этот фильм, то также бы все провалил. Но плечо подставили «японские братья», в частности Киндзи Фукасаку, для которого эта работа стала первым громким прорывом. К слову, это тот самый Фукасаку, который на старости лет в 2000-м снимет культовую подростковую антиутопию «Королевская битва». Интересное, зрелищное и достаточно объективное историческое кино. Совсем уж без передергиваний тут не обошлось, потому что если слушать все стороны конфликта, то воевать там вообще никто не хотел, только откуда куча трупов потом взялась… Но в целом, это удачный пример международного сотрудничества в кинопроме двух бывших противников, где уровень подлизывания победителям свелся к самому необходимому минимуму. 7 из 10

7 декабря 1941 г. – одна из самых позорных и трагических дат в истории Америки. Ведь именно в этот день, в результате вероломного нападения японцев подверглась массовой бомбардировке база тихоокеанского флота военно-морских сил США – Пёрл-Харбор, что стало причиной вступления американцев во Вторую Мировую войну. Стоит заметить, что кинематографисты не обошли стороной «день позора» Америки, посвятив за 75 лет самой атаке несколько фильмов. Из них, пожалуй, самой популярной лентой остаётся «Пёрл-Харбор» Майкла Бэя, снятый в 2001 г. Однако сегодня я бы хотел обратиться к другой, не менее известной работе о том инциденте – совместном американо-японском фильме 1970 г. «Тора! Тора! Тора!». Сама идея снять фильм о событиях 7 декабря 1941 года силами обеих стран была неплохой. Но, к сожалению, вскоре после начала съёмок, из проекта пришлось уйти Акире Куросаве. Первая (и последняя) попытка сотрудничества мастера японского кинематографа с американцами окончилась расторжением контракта (Куросаве не нравилось то, что американские продюсеры контролировали весь съёмочный процесс). В итоге, за японскую часть отвечал Кинди Фукасаку, а за американскую – Ричард Флейшер. Особенностью данного проекта является его структура - в нём нет ни одного вымышленного персонажа (на это указывает соответствующий титр), а повествование выстроено таким образом, будто перед нами фильм-реконструкция. Лично мне такой подход создателей пришёлся по душе – гораздо приятнее осознавать, что сценарий писался по соответствующим документам (есть сведения, что сами ветераны войны по обеим сторонам выступали консультантами), а не сочинялся по ходу. На ум тут же приходят аналогии с «Самым длинным днём» (о высадке союзников в Нормандии) и военной эпопеей Юрия Озерова «Освобождение». Как и в тех фильмах в «Тора! Тора! Тора!» используют метод знакомства со зрителем реальных личностей с помощью титров. Отдельных слов заслуживает и самый драматический эпизод – сама атака на Пёрл-Харбор. Словно в академическом произведении, нас ждёт после двух третей экранного времени, потраченного на подготовку, эпичное и масштабное зрелище, которое хоть и не может тягаться с блокбастером 2001 года, но и по тем меркам выглядит впечатляюще. Может быть поэтому фильм получил «Оскар» в номинации «Лучшие визуальные эффекты», раз создателям удалось обойтись и без компьютерной графики такой достоверности. Но есть и обратная сторона медали – при всём своём уважении к авторам картины, фильм, на мой взгляд, проигрывает тому же «Пёрл-Харбору» Бэя из-за отсутствия главных героев, за чьей судьбой хотелось бы следить. Словом, вы ничего не потеряете, если не начнёте смотреть с самого начала - никакого раскрытия образов тут нет, по большому счёту. К тому же в стремлении показывать достоверную картину подготовки японцев к атаке и безалаберность военнослужащих США, фильм успевает поднадоесть на втором часу просмотра. Но если не брать в расчёт затянутость ленты, «Тора! Тора! Тора!» являет из себя пример отличного военного эпического фильма со сведённой к минимуму пропагандой патриотизма (чем грешат современные американские фильмы, в том числе и упомянутая картина Майкла Бэя). Поэтому если хотите узнать как проходила подготовка к атаке, а так же на само нападение японцев на Пёрл-Харбор я очень рекомендую смотреть именно этот фильм. 8 из 10