Отверженные

Если б не данный сериал, на который я совершенно случайно наткнулась на тв, не вспомнила бы, что есть на свете такая прекрасная книга. Надо отдать должное фильму - он затягивает. При первой встрече с фильмом, немного посмотрела и поняла, что нет, надо сначала прочесть оригинал, а потом уже смотреть целиком. Книга, конечно, великолепна. И после ее прочтения взялась уже за просмотр сериала. Первые серии - сразу хорошо заходят, соответствуют книге, и хронологически повествование даже более удобно выстроено, т. к. многие распараллеленные события, которые по книге не так легко совместить во времени, здесь удобно совместили в единых сериях - и зрителю сразу понятно - что вот эти события происходили одновременно, то есть сериал сделан так, чтобы воспринимать последовательность действий было удобно. Но ближе к концу, по мере накопления ляпов, неточностей и некоторых вольностей - начинает накапливаться небольшое раздражение. Если б не читала книгу - наверное сериал оценила бы на самый высший балл, т. к. хорошо очень сделан, даже не смотря на то, что чернокожие актеры в ту локацию и время как-то совсем не вписываются. Но зная, что же там задумывал Гюго, в фильме бросается в глаза много несоответствий. Можно было бы закрыть на все это глаза, если б не было так явно заметно, что некоторые очень важные сцены из книги выкинуты, зато вставлены откровенно лишние сцены, которых у Гюго не было, и просто не могло быть. Один пример приведу. Выкинуто, например, как Жан Вольжан с трудом и метаниями и препятствиями добирался до суда, где невинного человека должны были осудить, внутри себя мучительно решал, бежать ли спасать девочку - у которой мать прямо сейчас умирает, или спасать невинного человека от каторги ценой своей свободы. Девочка или невинно осужденный? Свобода или каторга для себя? Ставится очень жесткий выбор - по книге. И нельзя успеть и там и там - кем-то и чем-то надо жертвовать. И ему на пути все время что-то мешает, он до последнего момента не знает, как же быть, сомневается и мечется, и принимает наконец, очень тяжелое решение. Это все в сериале почти не показано, хотя несет важный смысл. В этом вся суть персонажа. Зато зачем-то в сериал вставили непонятный поход Мариуса в бордель, хотя по книге это был совершенно непорочный молодой человек, который даже малейшей мысли не имел о борделях, а Козетту возводил в мыслях до уровня ангела и даже не смел о чем-то таком думать. Важнейший эпизод выкидывается - который как нельзя точнее описывает характер Жана Вольжана, и вставляется совершенно неважная сцена в борделе, которая сильно искажает характер одного из ключевых персонажей. Его и так в сериале показали довольно вялым и слабым каким-то, а тут еще бордель добавили, от чего персонаж сильнее исказился. По книге Мариус - тоже сильный и принципиальный человек. В фильме это отразить не удалось. В целом, могу сказать, что для зрителей, не знакомых с книгой, или сильно ее подзабывших - сериал будет точно интересен, он отлично сделан и действительно затягивает. Как отдельное произведение. Но если вы читали книгу, то сериал ближе к концу вызывает некоторое разочарование. Добротно. Но книга - намного сильнее.

Что нам известно о Викторе Гюго? Годы жизни 1802 – 1885 гг., родился в городе Безансон, скончался от пневмонии в Париже. Французский писатель, поэт, драматург, политик, рьяный республиканец и общественный деятель. Стал рисовать в 8 лет, в 14 начал писательскую деятельность, в 20 лет женился и завел 5 детей (первый скончался в год рождения, еще трое в зрелом возрасте умерли при жизни писателя). Не гнушался измен, не брезговал услугами проституток вплоть до самого преклонного возраста и слыл фут-фетешистом. Переводил произведения Вергилия, был против смертной казни и никогда не был равнодушен к исторически-политическим событиям своей страны. 1831 год – выходит первый полноценный и всем известный роман «Собор Парижской Богоматери» (Notre-Dame de Paris). Само здание в то время собирались снести, либо модернизировать, а Виктор Гюго заявлял, что целью романа было вдохновить французскую нацию на любовь к родной архитектуре. В 1862 – роман-эпопея о социальной несправедливости «Отверженные» (Les Miserables) – создавался почти 20 лет в творческих муках, произведение в 2-х томах, коим восхищались Толстой и Достоевский. Вершина творчества писателя, критиками и общественностью широко признан апофеозом мировой литературы и одним из величайших романов XIX века. Переведён на множество языков и входит в большое количество школьных программ по литературе. Он многократно ставился на сценах театров и не раз экранизировался как во Франции, так и за её пределами. В 1869 году после 2-годичной работы выходит роман «Человек, который смеется» (L’Homme qui rit). Лицо главного героя Гуинплена изуродовали, сделав «улыбку до ушей». Внешне он вечно улыбался, но душа плакала. Французский мини-сериал 1971 года наиболее популярная версия литературного изложения. Я помню свое впечатление после просмотра – гнетущее и шокирующее. Вернемся в 1862 год. Выходит роман «Отверженные», на страницах которого освещаются главные и важнейшие для Гюго проблемы: общественное неравенство, угнетение бедноты и процветание буржуазии, произвол высшего сословия в лице власти, жестокость и гуманизм, нестерпимость бытия и жгучее желание выжить, трудная борьба за существование, сила любви, прощения, веры и закона, который на деле суров и неумолим, стремление к добру и самопожертвованию во имя свободы и счастья других, непостижимые лишения и обретения там, где, казалось бы, уже ничего не прорастет. Произведение охватывает широкие временные рамки (Франция с 1815 по 1832 и жестоко подавленное войсками Июньское восстание в Париже), а потому является исторической драмой, постоянно отсылающей читателя к актуальным событиям того времени. Виктор Гюго подвергает критике нищее социальное положение большинства населения, придавая своим персонажам чувства и поступки революционного бунта и несмирения. Не менее важное значение имела духовная революция, способная в одночасье злодея превратить в поборника добра, честности и справедливости. О чем же снято около 20 экранизаций? Жан Вальжан приговорен к 5 годам каторги за кражу хлеба для сестры и её семьи, но отсидит все 19 в силу многократных попыток побегов (4 в общей сложности). Он испытывает злобу ко всему человечеству, он изгой и отброс общества, но продолжит жить как умеет. Спустя 8 лет после освобождения он основывает фабрику по изготовлению мелкий изделий из черного стекляруса и становится мэром города, который ничем не отличался от многих других своим убожеством, царящей безработицей и нищетой. Оступившись на своём жизненном пути, он становится желанной добычей французской полиции. Инспектор Жавер из-за мелкой кражи монет у прохожего мальчугана Жаном делает целью своей жизни поимку и отправку его снова на каторгу. После смерти Фантины — загубленной, униженной, увядшей, разбитой и растоптанной бедностью девушки, за судьбу которой Жан Вальжан считал себя в ответе — единственным близким ему человеком становится её дочь Козетта, события вокруг которой приводят к ряду резких жизненных перемен и осознаний. По мнению писателя, в жизни имеется 2 справедливости: первая - высшая гуманность, основанная на законах христианской религии, вторая - определяется законами. Верность этих принципов и проверяется на примере судьбы главного героя, где юридические законы в конце концов отступают перед уроками милосердия. Главные герои - это не люди из знати, это представители низших слоев общества – отверженные и незамеченные. Образы персонажей взяты из жизни, у некоторых имелись реальные прототипы. * Жан нравственно совершенствуется, и именно поэтому автор назвал своё произведение «эпосом души». * Фантина – из доброй, жизнерадостной, скромной и красивой брюнетки с длинными волосами и белоснежной улыбкой превращается в падшую женщину под гнетом нищеты. Любовь к дочери, прирождённая чистота натуры даже на социальном дне удерживает Фантину на нравственной высоте – об этом писал Гюго. В своих посмертно изданных мемуарах он рассказал, что в 1841 году в Париже стал свидетелем сцены издевательства молодого буржуа над проституткой. Всё произошло точно так, как впоследствии описано в «Отверженных»: «пьяный жлоб бросил девушке в спину снежный ком, возникла потасовка, полицейские арестовали проститутку, ей грозил шестимесячный арест». Гюго дал свидетельские показания, и девушку освободили. * Козетта - её имя стало символом детей-мучеников Франции, эксплуатируемых взрослыми. Пару лет назад начала смотреть фильм 2012 года – ну как же – Оскары и Золотые Глобусы, но выключила: уж больно раздражали крики пением, признаюсь честно. Но недавно наткнулась на мини-сериал версии 2018, и уже тогда появилось стойкое желание не только посмотреть на 2-х Жанов, Фантин и Козетт, но и сравнить режиссерское видение. 2012 – скомканное повествование, слов практически нет, поют вживую на съемочной площадке, смотреть одним глазом не получится, поскольку постоянно вынужден читать тексты песен. С трудом осилила почти 2,5 часа, честно, что не помешало фильму получить 3 Оскара и столько же Золотых Глобусов. При всем уважении к Хью Джекману, который пашет на Голливуд, и Энн Хэтэуэй с очень выразительными чертами лица - нет, простите. 2018 – Доминик Уэст в роли Жана Вальжана для меня весьма органичен, несмотря на тот факт, что в сети гуляют отзывы о картонности и плоскости его персонажа и иных. Напрягал медленный кадр и очевидная красота Лили Коллинз, которая просто прекрасно справилась с ролью Фантины. Жаль, что и здесь авторы предпочли выбрать (или навязали продюсеры – как это часто бывает) пресловутую толерантность и взяли на роль Жавера афроамериканца – что ж – в конце концов Гюго не описывал его как бледнолицего с европейской внешностью (наверное). Во всем остальном – претензий нет – красивая картинка, добротное отображение эпохи (батальные сцены, объекты архитектуры, костюмы и грим), талантливый актерский каст. А посему – смотрибельно. Обе экранизации пересматривать не буду точно, прочесть роман – обязательно, хотя бы для того, чтобы понять, какая версия ближе к литературному первоисточнику.