Тёмненький Акира Фудо и светленький Рё Асука подружились ещё малышами, но судьба развела их дороги. Теперь Акира учится в старшей школе, живёт в семье маминой подруги (у родителей-врачей нашлись дела поважнее, чем воспитание собственного ребёнка), тайно вздыхает по своей однокласснице и фактически сводной сестре Мики — известной спринтерше. Ещё в детстве, защищая слабых, Акира плакал горючими слезами, и в этот раз вступился за Мики перед рэперами-хулиганами, когда вдруг откуда ни возьмись на спортивной машине появляется Рё.
Он примчался на помощь другу, чтобы позвать на вечеринку, где, по его теории, люди превращаются в демонов. Предположение Рё подтвердилось, и в тело Акиры вселился могучий демон Амон, но парень смог подчинить себе злую сущность и стать Человеком-дьяволом — существом с силой и ловкостью демона, но человеческим сердцем. Теперь Акира будет помогать Рё избавлять мир от демонов.
Запишу впечатления, пока они свежи. Не часто смотрю новые аниме, больше ностальгирую и пересматриваю что-то вроде «Технолайз» 2003 или «Ветер Амнезии» 1990. Темпоритм в обоих произведениях мне ближе. Но «Человек-дьявол» 2018 года зацепил с первых кадров своей стилистикой и крутыми ракурсами. На персонажах редко используют тени, отчего мне кажется, что у аниматоров было больше времени и ресурсов на анимацию отдельных частей тела. Тут есть обнажёнка — как и в оригинале 1972 года, так и в последующих ремейках. На мой взгляд, версия 1972 года выглядит чем-то детским в сравнении с другими вариациями; если выбирать из старых, мне больше нравится версия 1987 года. Вернемся к версии 2018 года. Стилистика: необычно высокие персонажи на дальних и даже общих планах, на средних и ближних они не выглядят настолько вытянутыми. У персонажей практически нет теней — это разительно отличается от аниме 1987 года. Там тени и блики — и их много, они динамичные, и вообще там рисовка гораздо более подробная. Старые аниме — это часто визуальный оргазм: бери и разбирай по кадрам на отдельные цельные картины. В новой же версии тени добавляются только в отдельных сценах, где их уж точно нельзя было не добавить. Операторская работа в версии от Netflix тоже на высоте, часто используются крутые ракурсы. При этом в обеих версиях отлично проработаны фоны. Тут есть и обнажёнка, даже сцены секса. К счастью, эти сцены без демонстрации гениталий, но они есть. Вдобавок присутствуют сцены с достаточно подробной расчленёнкой. До встречи с работами Хаяо Миядзаки в детстве я думал, что всё аниме такое. Миядзаки на фоне большого количества своих коллег — очень светлый режиссёр. В одном из интервью я понял почему: он говорил, что делает свои мультики для детей. Сноска: Никто меня не предупредил в детстве, что в интерпретации 1987 года могут быть подобные сцены. Это, как правило, была просто кассета VHS с надписью наподобие «Золотая коллекция манги», на которой были разные аниме, в том числе и с обнажёнкой. Ни в коем случае не призываю детей смотреть это — уверен, у мультфильма есть возрастные ограничения. Надеюсь, мой дорогой читатель, мы тут все взрослые и можем продолжить дальше. Так почему же новая версия, на мой взгляд, лучшая? Первое, что приходит в голову с первых кадров, — теория даосизма при виде двух главных, ключевых персонажей. Один — черноволосый, сострадающий и плачущий над всем живым. Второй — блондин-психопат с полным отсутствием эмпатии, готовый даже в юном возрасте убивать. Ближе к концу их характеры раскроются до абсурдно гигантских масштабов. Особенно это заметно в третьей части версии 1987 года (она разбита на три части). Вообще рекомендую смотреть в таком порядке: сначала аниме 2018 года, затем 1987-го, потому что в обратном порядке в старой версии многое будет непонятно — не всегда ясно, кто откуда пришёл, многое пропадает из-за отсутствия контекста. То есть: 1. Новая версия более тонко доносит смысл, играясь хоть и с простыми и понятными символами, но считываются они хорошо. 2. Тут больше мирных моментов, когда персонажи просто живут. 3. Эта часть ближе к оригинальной манге и имеет тот же конец. Очень плохо, когда книжку или небольшой рассказ режиссёр интерпретирует как ему хочется. Если есть писательские амбиции — лучше бы писали оригинальные сценарии сами. За прекрасными примерами экранизаций далеко ходить не надо: «Побег из Шоушенка» или «Зелёная миля» часто в топах лучших фильмов в истории кино. 4. Самое важное в произведении, претендующем на сюжет, — драматургия. И именно из-за наличия бытовых эпизодов она в новой версии более выпуклая, чувствуется контраст. 5. Я уже писал про стилистику и крутую анимацию отдельных частей тела (если вы понимаете, о чём я). В дополнение к качеству анимации мне очень понравилась передача веса в отдельных сценах. В заключение хочется пожелать всем успешно побеждать внутренних демонов, быть стойкими и сильными — что бы ни случилось, верить в светлое, доброе и хорошее. В конце концов, видео с малышами и котиками набирают миллионы просмотров — значит, шанс у человечества всё же есть.
−
vot tak vot
20 фев 2025
4 1
Плохая адаптация культовой манги или аниме-среднячок
Возможно я слишком переоценил восторженные отзывы об этом аниме, а возможно режиссёр слишком исказил оригинал (к чему я склоняюсь больше). Сразу же про стиль: не моё. По большей части из-за прорисовки и дизайна персонажей. Можете просто сравнить ангела из OVA '87 и ангела из Crybaby и сказать, который из них выглядит как нежный воздушный ангел, а который как белая болванка с крыльями. Мало кто обращает внимание на то, что это аниме было основано на манге Devilman (1972). Для меня же этот факт играл решающую роль, не только потому что манга для своего времени была прорывная, смелая и стала вдохновением для многих других популярных произведений (из-за чего довольно забавно наблюдать, когда этот ремейк сравнивают с вдохновившимися произведениями), но в первую очередь за посыл и раскрытие трагедии. Даже для настоящего времени эта манга, со всеми устаревшими гэгами, остается одним из самых мрачных произведений. Чего я на самом деле не могу сказать о Devilman: Crybaby. При просмотре постоянно возникало чувство, что авторы сосредоточились не на тех вещах, и в конечном итоге стало не совсем понятно, для кого был этот шедевр снят. Оригинальная история довольно простая и предсказуема в некоторых поворотах (дальше будут спойлеры, но постараюсь многого не вскрывать) - тут один из таких поворотов показали с первых же секунд, сбивая по итогу историю с ходу под конец, когда антагонист про это вспоминает и переоткрывает себя (но тогда не совсем понятны его мотивы до этого). Также многие хвалят сериал за письки/сиськи/жопы на весь экран, 'ооо восемнадцоть плюс!', но было бы это хотя бы уместно и не так кричаще 'пошлость! звенящая пошлость!'. Где-то к середине начинает конкретно надоедать. В манге, опять же, откровенность не стеснялись показывать, но не лепили сексуальную тему ко всему подряд (хотя персонажи там сплошь школьники в пубертате). Я всё же ожидал больше крови и драк, а не фонтаны спермы до потолка. Ещё одно из существенных отличий - второстепенные персонажи. Зачем-то заменили дурачков-гопников на реперов-хулиганов (которые даже не выглядят как хоть какая-то угроза), хотя дурачки-гопники в манге были не проходными и в дальнейшем играли важную роль в сюжете. Добавили рандомных второстепенных персонажей, которых потом зачем-то решили глубоко раскрыть, при этом не раскрыв как следует основных персонажей. И ведь именно в манге этого и не хватало! Именно это и стоило переосмыслить и проработать! Изменения в главных героях безусловно были, но более-менее освежить получилось образ Мики, а совсем плохо пришлось Рё. Его авторы зачем-то сделали миллионером, гением, профессором, смазливым, но холодным мизантропом/психопатом. Плюс к этому ещё публичной и весомой фигурой в медиа. Рё из манги был рассудительным, расчётливым, непредсказуемым, рискованным, упрямым, целеустремлённым, самонадеянным, и что самое главное, НЕ ПСИХОПАТОМ (скорее уж нарциссом), а ровесником и эксцентричным другом Акиры, у которого приключилась большая беда, и в силу тяжести характера и обстоятельств он может довериться только ему. Он не миллионер и не профессор, учёным-археологом был его погибший отец, благодаря репутации которого он единожды мелькнет в передаче, из-за чего обострится конфликт с Акирой. Всё. Никаких тебе громогласных вирусных постов в соцсетях, никаких персональных выступлений-обращений на всю Японию. Просто очень подозрительный школьник (опять же, без спойлеров). Акира из Crybaby мне также менее нравится, хотя идея с дьяволом-плаксой звучит хорошо, но сложилось впечатление, что слишком уж увели его в крайность, особенно до превращения, он кажется чрезмерно милым и забитым. В то время как в манге это скорее просто впечатлительный, нерешительный и неуверенный в себе парниша. Также серьёзные нововведения коснулись семью Мики. Полагаю, что линию семьи пришлось вырезать из-за большого количества шок-контента, хотя там была отличная драма. Почему и как брат Мики стал демоном я не понял, сцена с раскрытием этого факта перед отцом семейства была сильной, но можно было продемонстрировать и реакцию простых людей на что-то такое (в манге был похожий момент, с рандомныи мальчиком и родителями, впечатляет не хуже). Ещё я не совсем понял, почему сам Devilman как произведение мелькает местами в сериале. Это или очень жирная отсылка к оригиналу, или намек, что во вселенной Crybaby крутили Devilman 1972-1973гг. Также мне показалось, что глубина и символизм образов демонов, как человеческих слабостей, получились более прямыми. Из-за изменений мотивов антагониста, также потерялась мораль и во многом скатилась в 'Убивать плохо. Людям надо быть добрее. Все заслуживают право на жизнь.', хотя в оригинале вся трагедия в том, что из-за страха, в попытках защитить себя и близких от неизвестного, можем стать палачами самими себе же, либо же теми, с кем так яростно сражались. Благими намерениями выложена дорога в Ад, а страх и ненависть буквально убивают всё живое, неважно, людей, дьяволов или богов. Если вы ещё не смотрели Devilman: Crybaby, советую для начала всё же прочесть мангу, она небольшая, у неё необычный дурашливо-серьёзный тон (но если вам нравится полная серьёзность, тогда сериал придётся больше по душе). Как самостоятельное произведение где-то 6/10 Как адаптация 5/10 (надеюсь когда-нибудь дождусь полноценной экранизации этой маленькой душетрепательной истории)