Три богатыря и Наследница престола

Анимационная конвейерная лента студии «Мельница» давно превратилась в суровый индустриальный механизм, штампующий релизы с неумолимостью заводского гудка. К девятому раунду этой бесконечной фольклорной мясорубки зритель был вправе ожидать окончательного скатывания в творческую кому. Но тут в режиссёрское кресло возвращается тот самый человек, который всё это когда-то и заварил. Франшиза, харкая кровью и опираясь на сломанное копьё, пытается отряхнуться от накопившегося за годы сценарного мусора и выдать нечто, напоминающее осмысленное кино. Получается с переменным успехом, но наблюдать за этой попыткой реанимации чертовски увлекательно. Это уже не просто детский утренник, это уставший балаган, где актёры тайком пьют корвалол за кулисами, прежде чем снова натянуть дежурные улыбки. «Сопли Князя льются в таз, наступает резонанс» Экспозиция бьёт под дых с первых минут, и в этом её главная прелесть. Никаких долгих раскачек и пасторальных пейзажей. Местный гарант конституции, эгоцентричный и вечно паникующий Князь Киевский (которому Сергей Маковецкий традиционно дарит интонации невротика на грани нервного срыва), внезапно осознаёт свою смертность. Простуда, паранойя, завещание. В воздухе виснет густой запах грядущего государственного переворота, потому что прямого наследника нет, а стервятники уже кружат над куполами. Это стопроцентный тупик. Точка невозврата пройдена, когда монарх, давясь таблетками и соплями, тычет дрожащим перстом в карту и назначает преемницей свою племянницу. Проблема в том, что Забава Путятична в данный момент грызёт гранит науки в далёком Царьграде, прихватив с собой своего абсолютно бесполезного мужа Елисея. На спасение государственности отряжается классическая зондеркоманда: Илья Муромец (басящий Дмитрий Быковский-Ромашов), Добрыня Никитич (Валерий Соловьёв) и Алёша Попович (Олег Куликович). В качестве балласта и генератора проблем к ним привязывают коня Юлия (Дмитрий Высоцкий). И всё бы ничего, обычная командировка с элементами поножовщины, но на сцене появляется катализатор грядущего хаоса — византийский император Василевс (Александр Боярский). Этот лощёный византиец с повадками рейдера из девяностых быстро смекает, что киевский трон шатается, а глупого сынка Леонида давно пора пристроить на тёплое место. Интрига закручивается в тугую пружину, часы начинают тикать, а наши дуболомы отправляются в самое сердце враждебной бюрократии. Дальше — тишина и мрак неизвестности. СЦЕНАРНЫЕ КОСТЫЛИ И ПРИВКУС РАЗОЧАРОВАНИЯ Здесь мы берём скальпель и начинаем вскрывать гнойники, потому что фильм, при всей своей бодрой атмосфере, страдает хронической хромотой. Проблема кроется в попытке усидеть на двух стульях: создатели отчаянно хотят выдать умную политическую сатиру, но продюсерские обязательства требуют регулярного вброса примитивного слэпстика для самых маленьких. Этот диссонанс рвёт темп повествования в клочья. Как только напряжение достигает пика, а политическая интрига начинает искрить, в кадр обязательно врывается конь и начинает истерить, ломая четвёртую стену вместе со здравым смыслом. «Возвращение к этой истории для меня было сродни реанимации. Франшиза летела в пропасть, и нужно было срочно вытаскивать её на свет божий, возвращая персонажам хоть каплю утраченной логики» © Константин Бронзит — Режиссёр Главная осечка кроется в хирургическом разделении героев на независимые группы. Это решение убивает химию внутри троицы. Вместо монолитного катка, сметающего всё на своём пути, мы получаем три рваные сюжетные линии, которые перетягивают на себя одеяло хронометража. Илья скучает в одиночестве, Добрыня превращается в мебель, а Алёша традиционно генерирует глупость. Сценарный механизм скрипит несмазанными шестерёнками, когда авторам приходится искусственно тормозить одних персонажей, чтобы другие успели добежать до нужной локации. Это ленивая работа с таймингом. Ты смотришь на экран и физически ощущаешь, как режиссёр затыкает дыры в сюжете гэгами разной степени паршивости. Восемьдесят процентов времени ты кайфуешь от мрачной эстетики Царьграда и циничных диалогов, а оставшиеся двадцать — сидишь с лицом-палмфейсом, наблюдая за откровенной клоунадой, которая рушит с трудом выстроенный саспенс. «Страус бежит, Колизей дрожит» Но давайте отложим скальпель, потому что визуал и атмосфера здесь действительно вытягивают картину из болота. Аниматоры поработали на славу, создав резкий, бьющий по глазам контраст между родным, пахнущим навозом и брагой Киевом и вылизанной, холодной Византией. Царьград показан как сверкающий бюрократический ад, где каждый кирпич пропитан интригами. Экшен сцены поставлены без изящества, но с той первобытной, тяжёлой энергией, которая отличает настоящую кабацкую драку от балетной постановки. Герои бьют с грацией падающих бетонных плит, и этот тяжеловесный импакт чувствуется через экран. Отдельного кивка заслуживают микродетали, щедро рассыпанные по кадрам для тех, кто смотрит внимательно. Специфический процесс употребления древнего «кофейка» в покоях императора, зловещие механические игрушки в тронном зале, от которых веет стимпанковой хтонью, и этот жутковатый лекарь со своими радикальными методами лечения и подозрительной челюстью. Даже страусы здесь вписаны в экосистему так, словно они всегда были частью древнерусского фольклора. Эти мелочи работают как секретное рукопожатие между создателями и взрослым зрителем, мол, мы понимаем, что вы здесь не только ради говорящего животного. Фильм балансирует на тонком канате. Это уже не та искренняя, хулиганская сказка из начала нулевых. Это прагматичный, местами циничный продукт, который осознаёт свои недостатки, но упрямо прёт вперёд на чистом упрямстве и харизме постаревших героев. В нём есть драйв, есть едкий сарказм над властью и бюрократией, но ему не хватает былой лёгкости. Герои устали, авторы устали, и эта мета-усталость просачивается в каждый кадр, делая картину на удивление честной. Это цветастый, пропахший корвалолом и порохом карнавал на краю пропасти, где под аккомпанемент хрустящих византийских челюстей мы понимаем страшную истину: фольклорные герои бессмертны ровно до тех пор, пока их деревянные мечи способны выбивать звонкую монету из кассы. 6 из 10

Мультфильм 'Три богатыря и Наследница престола' это захватывающее приключение, которое не оставит равнодушным ни детей, ни взрослых. В этой части великолепной франшизы мы видим новые приключения трех смелых и отважных богатырей – Добрыни Никитича, Алеши Поповича и Ильи Муромца, которые отправляются за молодой наследницей престола Забавой и ее мужем Елисеем по приказу князя Владимира. Меня порадовал юмор этой части, наверное со времен сольных мультфильмов о богатырях такого не было, особенно забавные ситуации: “Юлий спешит к трем богатырям, а богатыри тем временем рыбачат”, “Почтовый голубь и его тяжелая работа”, “Цирковой медведь”, “Встреча Алеши и Юлия в неожиданном месте”. Кроме того, в фильме присутствует не только битва добра и зла, но и важные моральные уроки о дружбе, смелости и верности. Мультфильм 'Три богатыря и Наследница престола' – хорошее развлечение для всей семьи, который не только понравится детям, но и заставит задуматься взрослых. Рекомендую всем любителям анимации и приключений! 7 из 10