Страсть

Фильмы Бергмана для меня всегда были чем-то спасительным и в тоже время непостижимым, чем-то легким и одновременно тяжеловесным. «Страсть» (1969) одно из таких произведений. Эта картина в очередной раз исследует внутренний мир мужчины и женщины через призму их взаимоотношений, психологию и природу их чувств. Главные герои, одинокий отшельник Андреас (в котором я раз за разом находил себя) и Анна, женщина, переживающая утрату мужа. Судьба сводит их вместе, но, несмотря на попытки сблизиться, между ними так и не возникает та самая страсть, заявленная в названии фильма. Они пытаются заполнить пустоту внутри себя друг друг-другом, но Бергман разбивает иллюзии о том, что любовь может помочь заполнить эту пустоту. Два несчастных человека, опустошенный мужчина, потерявший смысл жизни, и женщина, преследуемая ночными кошмарами, лишь делают друг друга еще несчастнее. И в этом их трагедия, где на место ожидаемой страсти приходит холод и отчуждение. Зачастую Бергман рассуждает в своих фильмах на одни и те же темы. но каждый раз делает это как-то особенно. Здесь он, например, использует документальные приемы, вставляя интервью актеров, где Лив Ульман и Макс фон Сюдов рассуждают о своих персонажах. Временами режиссер шокирует натуралистичными сценами с животными, подчеркивая жестокость с которой происходящее влияет на человеческую душу и сердце. А в других эпизодах переключается на его фирменные крупные планы, передающие мельчайшие эмоции героев, или размашистые съемки с рук на фоне суровой шведской природы, тем самым играясь в метафоры с такой же мрачной и пустотой внутри героев. В финале Андреас произносит монолог, который чем-то напоминает мне финал 'Жертвоприношения', тем самым в очередной раз подчеркивая на сколько сильное влияние Бергман оказал на последователей. Визуально фильм выделяется среди других предыдущих работ режиссера, это одна из его редких цветных картин, положившей начало перехода к цветному кино, в котором он начнет использовать цвет не просто как техническое решение, а вкладывать в палитру зачастую больший смысл, нежели в действие на экране. Однако по атмосфере 'Страсть' остается в его привычной мрачной манере. По итогу Страсть станет не самой сложной для анализа работой Бергмана, но в ней он продолжает углубляться в свою главную тему, изучение человеческих взаимоотношений, их хрупкость и неизбежную трагичность. Бергман в очередной раз показывает на сколько сложен наш внутренний мир и что не все всегда заканчивается хорошо, жизнь бывает не справедлива, а чувства могут так и не найти выхода и взаимного принятия, так навсегда и утонув в пучине собственной тьмы.

Фильм с непонятным названием L 182, которое в маркетинговых целях в европейском прокате изменили на пафосное мелодраматическое Страсть, а в американском на Страсть Анны, ну что бы еще яснее было. История из разряда тупой еще тупее. На самом деле никакой страсти и тем более никаких страстей(как религиозного жанра) в фильме нет. Если уж изменять название то больше подойдет не Страсть, а Пристрастие. Или даже Мания. Потому что именно что то вроде нездоровой мании есть у героини фильма, пристрастие к убийствам своих мужей и животных, а также попутно тяга к суициду и игре в жертву. Пытаясь повторить свой маниакальный сюжет второй раз на герое отшельнике (непонятно ком, то ли бывшем художнике, то ли писателе) Андреасе Винкельмане, она оказывается поймана и изгнана из его жизни. Сюжет разгадан. Ловушка раскрыта. Вот собственно и весь нехитрый фильм. Основную линию обрамляют еще два сюжета. История о невинно замученно за убийства животных изгое (манифест Бергмана о том, что толпа в отличии от художника неправильно понимает сюжет и доводит до самоубийства невиновного). И сюжет об архитекторе и его жене, который не укладывается в общую мозаику, но ничего особо не портит. При всей нехитрости, все это выглядит изящно, со сценарной точки зрения. И я совсем не шучу это ЛУЧШИЙ фильм Бергмана и ЛУЧШАЯ работа Нюквиста. Все снято мега кинематографично, смотреть нужно в хорошем качестве и если есть возможность на большом экране. К сожалению, фильм остался в тени, фильмов Бергмана получивших признание ранее, а дважды задним числом уже не признают. У всех на слуху Земляничная поляна, Седьмая печать, Персона, а на этот фильм никто не обращает внимания, хотя он сильнее предыдущих и последующих. Собственно, фильм закрывает долгую серию сходных сюжетов и тем, начатую с Сквозь мутное стекло. После которой идти Бергману было уже некуда и последовал растянутый двойной эпилог Шепоты и крики и Фанни и Александр, завершающий его основное творчество.