

16+
R
Три цвета: Синий
1993Швейцария, Франция, Польшадрама, мелодрама, детектив1 ч 40 мин
7.7
КиноПоиск · 21K голосов
7.8
IMDb · 118K голосов
8.9
Критики
Описание
История молодой женщины, чудом выжившей в автокатастрофе, но потерявшей мужа — известного композитора — и пятилетнюю дочь.
Кадры
В ролях
Съёмочная группа
Знаете ли вы, что…
Факт
В одной из сцен Жюли несёт коробку с написанным на ней словом "blanco" ("белый" по-испански). В следующем кадре героиня показана сзади, а мимо неё проходят справа мужчина в синем, а слева — женщина в красном. Это отсылка к построению трилогии "Три цвета" — синий, белый, красный — как цвета французского флага. Эти же цвета обыгрываются и в другом эпизоде, где дети в красных и белых плавках прыгают в бассейн с синей водой.
Факт
Когда по телевизору показывают фотографии Патриса, на одной из них он снят в компании известного пианиста болгарского происхождения Алексиса Вайсенберга (1929-2012).
Факт
В одной из сцен крупным планом показан растворяющийся в чашке кофе кусок сахара. Так как режиссёр хотел, чтобы на растворение сахара в кофе ушло ровно 5 секунд, Кшиштоф Кесьлёвский заставил своих ассистентов экспериментировать с различными сортами кофе, чтобы определить время растворения в них сахара и найти тот, который ему нужен. Как выяснилось, в разных сортах кофе у сахара уходит на растворение от 3 до 11 секунд.
Информация
- Премьера
- 1993
- Производство
- Швейцария, Франция, Польша
- Жанр
- драма, мелодрама, детектив, музыка
- Длительность
- 1 ч 40 мин
- Сборы в мире
- USD1.3 млн
- IMDb
- tt0108394
Рецензии 57
+
Инкогнито 7856
3 янв 2026
2
Ненужная свобода
Если отталкиваться от невысказанной концепции трилогии режиссёра, а именно — темы французского триколора, символизирующего когда-то революционный лозунг 'свобода, равенство, братство', то Кесьлeвский, думается, решил изобразить свободу синего как ненужную свободу. И вообще, мне кажется, задачей этого фильма (двух оставшихся тоже) было подспудно углубить проблематику поверхностного символизма через частный пример человеческого фактора. Героиня Жюли, потерявшая в несчастном случае мужа и ребёнка, подходит здесь как нельзя кстати. Свобода, которая досталась ей, единственно выжившей в семейной автокатастрофе, — поистине свобода ненужная. На протяжении всего фильма, изнывая от обиды на жизнь и недоумения, что нужно её продолжать, она обижается и недоумевает все больше; даже борется со своей свободой, но до конца разобраться и преодолеть её вызовы не может. Увы. Эстетически концепция с цветом проработана прекрасно. Кесьлeвский углубил цвет скорби Жюли, совпадающий с синим флага, и маленького казалось бы человека под флагом, довольно разнообразной, чарующей, сложной, но в тоже время по-человечески понятной экзистенциальной фрустрацией. Здесь и упоминавшаяся уже обида на жизнь, и недоумение, и одиночество, и раздражение переходящее в смирение, и терпение. Отчуждение, отрешeнность, снова обида. И всему спектру проявленных чувств по ходу фильма сопутствует личный символизм синего, как бы люминесцируя на границах восприятия бодрствований и сна почти океанической бездонностью. Каким же плоским, наивным, и смешным кажется после неe тот синий флаг и его лозунг! Да, если уж один маленький человек представляет собой подобную внутреннюю бездну проблемы, то с какой же осторожностью и серьёзностью нужно подходить к коллективному символизму? Также прекрасна эстетически и музыкальная тема. Прекрасна сама по себе и в отношении судебных перипетий главной героини. Автором оригинальной музыки является Збигнев Прайснер. Крепкая, пронзительная, современная академическая традиция. По сюжету же тему пишет, но так и не заканчивает покойный муж главной героини. Примечательно, что он, как именитейший современный автор, должен был написать её по важнейшему заказу 'Совета Европы', во имя некоего околополитического события 'объединения ', то есть опять дублируется дихотомия коллективного и частного символизма. Остановимся. Незаконченная тема важного заказа становится в последующей жизни героини навязчивым, трагедийным рефреном, словно озвучивая её падение в синюю меланхолию. По ходу сюжета героиня принимает незавершённость темы за вызов, брошенный ей судьбой, и пытается опрометчиво её закончить. Вместе с близким мужу композитором, влюблённым в его гений и в неё саму, отдаваясь логике происходящего; она идёт навстречу чувствам, вступает в отношения и заканчивает тему, но ожидаемого разрешения конфликта, отдохновения, и новой жизни так и не наступает. На последней коде, как бы кульминацией изображения всех ненужных свобод, — мы лицезреем панораму из персонажей, что окружали Жюли за время её борьбы. Горькая улыбка, слёзы, титры. Такого ли 'объединения' ждала Европа? Оставим вопрос открытым. Если говорить о недостатках ленты, с любой стороны, то их практически и нет. Пессимизм картины, полагаю, был задумкой, дабы обозначить серьёзность проблематики, и он достаточно сдержан, так что недостатком не считается. В остальном же... Эстетически, разве что. Присутствие слегка лишних периодических акцентов-пауз, где короткий, резкий рефрен медленно переходит в чёрный экран и возвращается, подчас прямо в середине диалога. О нём, кстати, упоминал один из комментаторов, и я не первый. Но, если честно, на общем фоне, незначительный, спорный композиционный хук почти теряется в цельности удачной композиции. Итог. Минуя проблематику, конфликты, и символизм трилогии, о которых уже достаточно сказано выше, стоит отметить, что мы посмотрели серьёзное, красивое, завораживающее авторское кино. Кино такого порядка и рода, какое появлется всё реже и реже. Кшиштоф Кесьлeвский безусловно гениальный режиссёр и очень жаль, что восточно-европейской кинематограф лишился своего сильнейшего представителя. Будем же благодарны за то, что он был, за то, что сделал, за то, что мы можем наблюдать плоды его трудов. Царствия Небесного, дорогой Кшиштоф, каким бы цветом ты его не представлял.
Одиночество в синих оттенках
Синий цвет может символизировать много всего, но именно в этом фильме уместно будет выделить меланхолию и скромность. Я склонен считать, что цвета из этой трилогии символизирую не цвета французского флага, а больше общечеловеческие смыслы. Первая часть трилогии повествует о женщине по имени Жюли. В один день она попадёт в ужасную автокатастрофу, в результате которой погибают ее муж и дочь. Она же остаётся живой, и ей предстоит жить дальше. Картина настроения о скромной и меланхоличной героини, которую играет восхитительная Жюльет Бинош. Это одна из лучших ее ролей в карьере. Меня поражает доброта ее героини. Например, она единственная, кто вступается за женщину лёгкого поведения, а в последствии они становятся друзьями. Жюли даже добра с бывшей любовницей своего покойного мужа. А единственное, что может вытянуть ее из депрессии - это музыка ее мужа, которую писал не он, а она. Это та кинокартина, как и вся трилогия, где самое важное остается за кадром. Для меня это настоящая трехцветная любовь.















