Пилигрим

Вашими молитвами... Пилигрим Писал как-то, самые лучшие короткометражки Чаплина были сняты на студии “First National”. Именно здесь он сделает “Собачью жизнь”, “День развлечений”, “На плечо” и “День зарплаты”. Настоящие шедевры, чего уж там. По поводу конкретно “Пилигрима”. Картина слегка затерялась, но посмотреть ее все-таки стоит. Знаковое кино. Почему? Перед нами последняя короткометражка Чаплина. Уже в “Малыше” было заметно, как ему тесновато в определенных рамках. Режиссер вырос и готов окунуться в большое кино. Чаплин в “Пилигриме” экспериментирует с образом. Кто привык к стандартному образу Чарльза (бродяжка), положа руку на сердце, будут удивлены. Чаплин играет преступника! Да-да. Нам подробно не рассказывают, но вроде бы он вор, который как-то умудрился сбежать из тюрьмы. Спустя время, Чарли приезжает в техасский городок, где все жители ждут священника. Согласитесь, подобную завязку будут частенько эксплуатировать в кинематографе (когда плохого человека совершенно случайно принимают за хорошего, он по каким-то причинам проникается, сам переходит на сторону добра). Это уже к вопросу о влиятельности Чаплина и его творчества. В “Пилигриме” можно заметить (одну из постоянных актрис Чаплина в те годы) Эдну Первиэнс. Да, Чаплин еще снимет “Парижанку” с участием Первиэнс, но если мы говорим конкретно про актерскую игру, то именно “Пилигрим” стал их последним совместным фильмом (в “Парижанке” Чаплин не играл, написал даже специальную записку, якобы не ищите меня, а-хи-хи). Рекомендую всем поклонникам Чаплина. Местами смешно, местами грустно. Концовка очень спорная, но забавная. Шикарная заглавная песенка (Я направляюсь в Техас) от некоего Мэтта Монро. 7,5 из 10

'Пилигрим' стал последним фильмом Чаплина, выпущенным на студии 'Фёст Нэшнл', он же стал последним короткометражным фильмом великого художника, который, впрочем, длится уже почти час и мало напоминает - не только по хронометражу (длится почти час), но и по замыслу, исполнению, рассказанной истории - его предыдущие мини-комедии. В 1921, с большим трудом завершив монтаж своего шедевра 'Малыш', с которым ему пришлось удрать в Солт-Лейк Сити, где он доделывал фильм, перевернувший мир, спасаясь от адвокатов бывшей жены, меркантильной Милдред Харрис и адвокатов студии 'Фёст Нэшнл', решившей конфисковать фильм из-за финансового конфликта (студия хотела заплатить Чаплину за 'Малыша', как за короткометражку - втрое меньше), Чарли вместо того, чтоб приступить сразу к созданию нового фильма, решил отдохнуть и развеяться - и отправился в поездку по Европе. Однако желанного удовлетворения от отдыха артист не получил. Наоборот - проехавшись по разоренной войной, разбитой и раздираемой противоречивыми социальными и политическими движениями Европе, Чаплин получил уже не первый в жизни, но действенный подзатыльник, заставивший его еще больше задуматься о судьбе мира, о своем месте в искусстве и о дороге, которую предстоит выбрать по возвращении в Штаты, где солнечный Голливуд мешал думать о серьезных вещах, а безумный коммерческий успех каждого нового фильма кружил голову, заставляя нет-нет, да и выпускать комедии просто для увеселения толпы. Поэтому, вернувшись в США, Чарли не поехал в Калифорнию, а задержался в Нью-Йорке, посетил тюрьму Синг-Синг, где был потрясен подавленностью и безысходностью, страхом, раболепным подчинением, царившими в мрачных казематах. Вид изнуренных и озлобленных заключенных, окруженных безжизненными серыми стенами, так контрастировавший с калифорнийскими Солнцем и киношными разбойниками в лохмотьях а-ля Оливер Твист поразил режиссера, заставив многое поменять в концепции будущих фильмов. Вдохновившись увиденным и пережитым, по возвращении в Голливуд Чаплин запускает в производство ироничную, но от этого не менее пессимистичную и реалистичную драму 'Парижанка', которую финансирует его собственная кинокомпания, ибо крупные голливудские студии отказались финансировать драму от популярного комика, мотивируя отказ тем, что ее просто никто не будет смотреть. Кроме того, Чаплин, хоть и не хотел после конфликта работать с 'Фёст Нэшнл', должен был по контракту снять еще 2 фильма, и запустил 'День получки' и 'Пилигрим', которые оказались на удивление грустными и по меркам того времени шокирующие дерзкими. Особенно это касается 'Пилигрима'. Пожалуй, со времени 'На плечо!' Чарли не был настроен так критично. Его герой становится беглым каторжником - тем самым 'униженным и оскорбленным' и 'без вины виноватым' средним американцем, отвечающим скорее всего за какой-нибудь мелкий проступок, тогда как истинные преступники, защищаемые десятками дорогих адвокатов, остаются на свободе (его лучший фильм 'Мсье Верду' - тоже о преступнике, более циничном, но все же ставшем таковым поневоле). Причем в ленте есть ссылки и на Синг-Синг, отчасти вдохновившую Чарли сделать своего героя преступником. Естественно, и мы, и даже шериф городка, где по воле случая оказывается Бродяга, понимают, что преступник из него никакой. Он слишком честный и благородный для преступлений, а значит - это общество, которое заставило мать бросить своего ребенка в чужом автомобиле в 'Малыше', идти Бродягу на бесполезную войну в 'На плечо!', ночевать под забором с собакой и воровать сосиски в 'Собачьей жизни' - привело 'маленького человека' на каторгу, а затем превратило в мнимого пастора. Фильм клеймит то самое боговерное, ханжеское общество, мещан-провинциалов, раздутых от важности, чванливых и спесивых, на всех смотрящих свысока, но глубоко ущербных по сути. Кроме того, Чаплин решился на опасный ход - превращая беглого каторжника в священника. Будучи атеистом, Чаплин терпеть не мог лицемерных и двуличных святош, частенько прикрывающихся священническими рясами и религиозными проповедями, соблюдать которые сами не имеют никакого желания. Естественно, некоторая часть публики после выхода 'Пилигрима' еще долго негодовала, обвиняя Чарли в богохульстве и неуважении к церкви. Хотя Чаплин не богохульствовал, недвусмысленные намеки на далеко не 'святую' церковь он все же делает. Так из проповеди он делает целое театрализованное представление, раскланиваясь в финале, как заправский певец, намекая на склонность церкви быть доступной абсолютно всем и оттого тяготеющей к шоу-стилистике. Сейчас, включив любой религиозный канал, в этом можно легко убедиться - проповедники там изголяются почище Чаплина! Галерея запоминающихся персонажей, вроде дьякона с молитвенно сложенными ручками и скорбной физиономией, но бутылкой виски в заднем кармане, откровенно пародийны и при этом вполне достоверны. Сатира Чаплина в этом фильме в очередной раз вступала в конфликт с официальной голливудской позицией, где желание угождать самому широкому кругу людей было настолько велико, что мало-мальский намек на ущемление 'религиозных' чувств (которые на деле-то являлись скорее заплесневелым ханжеством, обязательной привычкой и преклонением перед мещанскими традициями) мог подвергнуть даже самого уважаемого автора остракизму. Чаплин же потрясающе изобразил в очередной раз 'маленького человека', не забыв, наполнить картину и каскадом искрометных трюков и гомерически смешных эпизодов, вроде 'поедания шляпы' или 'ухода через мексиканскую границу'. Кроме того, в отличие от нынешних комедий про 'временную смену профессии', где герои как правило, очень быстро адаптируются к новому делу и начинают находить в нем много привлекательного ('Поменяться местами', 'Достопочтенный джентльмен', 'Брюс Всемогущий' и т.д.), здесь Чаплин остается психологически верен образу каторжника, будучи каторжником в любых обстоятельствах - и в церкви, и в поезде, и в кассе вокзала, при этом оставаясь намного человечнее и добрее иных прочих. В фильме нет и намека на любовную линию. Да, Бродяге понравилась девушка в исполнении Эдны Пурвинс, но...кто он такой - этот маленький гонимый беглец, чтоб иметь право на счастье с этой девушкой... У них нет и не может быть общего будущего. И в финале неприкаянный, не нужный нигде и никому, он продолжает свое одинокое странствие, разрываясь между нежеланием уйти и невозможностью остаться. Идущее по пути развлечений американское кино не знало до 'Пилигрима' ничего равного по уровню социальных и политических нападок, и, не в первый уже раз, возмущенно промолчав, начало приглядываться к Чаплину, как к 'нежелательному элементу'; отношение это проявится в полной мере в эпоху маккартизма. Зато фильм оказал огромное влияние на многих известных кинематографистов, даже великий Эйзенштейн называл картину в числе любимых фильмов, называя ее 'драмой безысходности маленького человека в условиях буржуазного общества'. Комедия или драма, но символический, смеющийся фильм еще пока не разуверившегося в лучших чувствах Чаплина, колет как в наше чувство юмора, так и в душу. Замечательная, воздушная игра Чаплина выполняет те же функции, что и плеть палача, - только бьет не так больно, зато надолго оставляет следы. 10 из 10