Нет мира под оливами

Уставшие от непрекращающихся картин современного виртуального восприятия мира, вернемся к чистоте простых человеческих отношений, показанных в реальности Де Сантиса даже немного более театрально, чем в самом театре. Самые простые и обычные люди, вынужденные жить под гнетом более сильных и богатых и зависеть от них, показывают общество, в котором разворачивается битва между правдой и обстоятельствами. Как сильно ты хочешь правды, чтобы рискнуть тихой жизнью слабого беззащитного существа и вызывать на дуэль грозные несправедливые обстоятельства, из за которых ты терпишь страдания? Готов ли ты бороться и потерять все ради шанса исправить вред, причиняемый тебе, пока ты страшишься все ухудшить? В центре картины главный герой в прямом и переносном смысле, Франческо Доменичи, вернувшийся с войны и встретивший еще большую несправедливость у себя на родине. Его будущее - его невеста, символ любви и верности, уведена у него к более сильному, а вернее, более наглому и гадкому антигерою Альфредо Бонфильо. Ужасный, грубый и злой, хозяин самого многочисленного стада овец, самый богатый среди всех местных крестьян, страхом и принуждением склоняет на свою сторону всех обывателей деревни и родителей невесты главного героя Франческо. Под покровом ночи уводит у семьи Франческо всех овец, меняет на них клеймо, оставляя родителей героя голодными и бедными. Родители же невесты героя Лючии, попав в долговую зависимость от злого Бонфильо, вынуждены идти у того на поводу и отдают свою дочь, невесту Франческо, за богача Бонфильо. Герой не смиряется с такой обидой и решает вернуть себе не только все свое имущество, но и невесту. В этом он надеется на помощь и поддержку общества своих соседей и друзей, с которыми рос и жил. Мы видим, как нам показывают двух героев, но это не герой Франческо и богач Бонфильо. Ведь в центре стоит только один герой- это само общество, в котором борются две его стороны. Настоящий эпический спор разворачивается между желанием справедливости бедных беззащитных крестьян -пастухов и их страхом, трусостью и опасением потерять все перед лицом злой несправедливости, ради которой они все терпят. Что выберет общество: защитить очевидно обокраденного Франческо и сказать правду на суде или под страхом расправы всем в один голос оболгав его, спасти свои старые хижины и овец? Что страшнее - потерять, что имеешь или жить в таких условиях страха и несправедливости? Даже если тебе безразлична судьба Франческо, то готов ли ты жить по законам, что сам установил в отношении одного из своих ближних? Смотрите, что выберет общество и как оно решит действовать покажет великолепный мастер общественной психо-эпической итальянской драмы Джузепппе Де Сантис.

В этом фильмы вы вряд ли найдете интересную игру актеров, вряд ли вас привлечет посредственный сценарий, и даже музыкальное сопровождение отразится в голове только колокольным перезвоном, но, если вы способны закрыть глаза на эту серость, то вас ждет поразительно красивая картина по форме, ведь операторская работа и монтаж - это ключ к пониманию ленты. Джузеппе Де Сантис построил фильм таким образом, что единственный человек, к которому в процессе просмотра фильма испытываешь симпатию и понимание - это сестра главного героя, поскольку ее личная драма имеет хоть какой-то жизненный вес на фоне исключительно социального конфликта других героев. Возможно, с точки зрения нашего времени, из картины ушла атмосфера жизни послевоенного периода Италии, оставляя нам лишь след некой наивности. Именно наивности, которая со всех сторон давит на зрителя тяжелым грузом - положение людей в обществе, социальное расслоение, страхи общества и его разобщенность. Но вся эта гипербола, которая подана зрителю 'в лоб', скрашивается прекрасными кадрами, из которых можно сделать нарезку первоклассных постеров. Актеры будут на протяжении всего фильма бегать между театральными правилами игры и кинозаконами, что ставит под вопрос логику режиссера, но выглядеть они будут красиво всегда: золотой период итальянского кинематографа, ради которого можно закрыть глаза на все огрехи. На протяжении всего фильма каждый эпизод наполнен любовью к картинке. Не будет ни одного эпизода, который не обладал бы магическим притяжением. Я даже могу посоветовать нажать на паузу во время просмотра и разглядеть кадр как художественное полотно: игра светотени, композиция и в конечном счете красота главных актеров. Посмотрите, как сменяются планы и ракурсы, как мастерски поданы безликие диалоги, насколько точно прописан каждый типаж героя. Если вы сможете погрузиться в атмосферу формы, то остальная наивность вас уже не будет волновать. Это именно тот фильм, который держится на плечах оператора и режиссера.