Роман о лисе

Имя Владислава Старевича мы обычно вспоминаем, когда кто-то упоминает шедевры Бёртона и Селика, а мы им возражаем: как же! Кукольная анимация появилась именно у нас! Была же 'Месть кинематографического оператора', 'Война жуков', 'Ночь перед Рождеством'. А вот что творилось после его отъезда - мало кого интересует. А ведь Владислав Старевич за границей не только укоротил своё имя на одну букву, но и сделал несколько шедевральных мультфильмов. Вершиной стал 'Роман о лисе', экранизация поэмы 'Рейнеке Лис' самого Иоганна Вольфганга Гёте. Итак, мультфильм кукольный, сотворённый без пластика, полиэтилена и прочей современной чепухи с 1926 по 1930 (переозвучен в 1934). Только мохнатые и весьма выразительные куклы. В них в первую очередь поражают глаза, как они двигаются. Что же говорить о режиссуре. В 1926 году Уолта Диснея с его премиальной трюковой системой как такового в Европе ещё не было, но у Старевича многие ставшие классические ходы присутствуют: лис сам поднимает отвисшую челюсть волка и тому подобное. Замечательно Старевич использовал наезды. В те годы камеру на плечо никто не брал - тяжела ноша (одним из первых взял Урусевский у Калатозова на 'Летят журавли' и опошлил все фильмы кружащимися деревами). А вот в анимации по кадрам приближай и вуаля. Ну и сам ход сюжета. Эти увёртки Барсука, когда любое злодеяние кузена-лиса он превращал в добродетель! Словом, 'Роман о лисе' можно глядеть даже сегодня, даже чёрно-белый, даже с субтитрами.

Таинственный и скрытый от взглядов посторонних – этот ореол закрепился за Владиславом Старевичем ещё в начале XX-го века, когда на экраны вышел его короткометражный мультфильм «Прекрасная Люканида, или Война усачей с рогачами», где главные персонажи-жуки изображали сцены из рыцарских романов с бушующими страстями. Зрители даже не догадывались, что эти жуки были поделкой ручной работы – многочисленные ножки двигались с помощью мелких шарниров, пружинок, колёсиков, повторяя при этом естественные движения жуков. Все считали Старевича великолепным дрессировщиком, а прокатчики буквально раздирали на части «Люканиду». На пике волны Старевич снимает ещё ряд мультфильмов с участием насекомых, среди которых оказалась известная басня «Стрекоза и муравей», и впервые в истории кинематографа совмещает мультипликацию со съёмкой живых актёров в кино. Так появились «Страшная месть» и «Ночь перед Рождеством» с И. Мозжухиным в главной роли. Но после революции он эмигрирует из Российской Империи сначала в Италию, а оттуда во Францию. «В один прекрасный день Старевич приехал к нам из Восточной Европы со своей дочерью и целым чемоданом всякого барахла – настоящий персонаж Гофмана. Он нашел пустынное место недалеко от Фонтенэ, сказал несколько слов на языке, который не понимает никто и даже он сам, и сейчас же перед ним вознеслись каменные стены загородной виллы. Еще несколько слогов, и в камне прорезались окна и двери... – писал французский литератор Александр Арну. – Нет, я не поеду к Старевичу на его виллу в Фонтенэ, не хочу, чтобы он превратил меня в камень прямо на пороге или напустил на меня своих гномов, духов, домовых, своих ужасных мух и драконов с бриллиантовыми глазами...» Так началось творчество Владислава Старевича во Франции, где он снимает первый в истории полнометражный кукольный фильм. «Роман о лисе» – это сказка и сатира одновременно. На страницах старинной книги оживают гуттаперчивые фигурки животных с забавными мордочками. Пофыркивание, поморщивание с дрожанием и вибрацией усов и шёрстки зверушек так похожи на настоящие, и одновременно мимика и движения отражают и высмеивают отрицательные черты, присущие людям. Старевич, волшебник объёмной мультипликации, не только смастерил фигурки птиц и животных наподобие настоящих с помощью мягкой проволочной конструкции, но и оживил мимику своих героев. Для этого было изготовлено более 150 масок с различными гримасами, а у некоторых мордочки были сделаны из мягкого материала, изменяющего выражение в руках художника. Всё производство осуществлялось исключительно семьёй Старевича: жена Анна шила костюмы для кукол, старшая дочь Ирина была сценаристом и кукловодом, младшая Жанна – играла роли. Но не только главные герои получили столь тщательную проработку, но и второй план не остался без внимательного участия: декорации леса, крестьянских домиков, снега зимой, что так сочно хрустит под санями, образы и звуки природы в лягушачьем гвалте, журчании ручья, пении птиц – всё это воссоздано с небывалой точностью. Владислав Старевич, как сказочный Гудвин, вдыхал жизнь в своих персонажей, снимая их покадрово и объединяя кадры в последовательное повествование. Сказка получилась монохромной, но от этого не менее интересной. История о хитром, изворотливом лисе появилась из эпической поэмы Иоганна Гёте, где под масками зверей представлены и крупные феодалы в образах медведя, волка и барсука, и мелкая сошка – зайцы, куры, петухи, синицы. Некоторые истории заимствованы из народного фольклора, и установить их принадлежность к какой-либо из стран не представляется возможным, так как образ лиса, оставляющего в дураках своих врагов и противников, присущ разным народам. Эти поучительные сказания и поэму Гёте и обобщил Владислав Старевич в своём мультфильме. Но некоторые идеи были придуманы самим Старевичем и его дочерью Ириной, как, например, намёки на крепостной театр в одном из эпизодов или представление поединка между Лисом и Волком в образе сна, напоминающего спортивный репортаж. В мультфильме, в отличие от поэмы, все животные называются не по занимательным и «говорящим» именам, а по принадлежности к определённому виду животных: Лев, Медведь, Волк, Лис и т.д. Это приближает историю к фольклору, с его представлением о характерах людей через анималистические образы. Но в то же время, следуя поэтическому слогу Гёте, Старевич через привычки и поведение персонажей показывает взаимоотношения власть имущих, духовенства и крестьян, высмеивая жадность, обжорство, подобострастие, высокомерие, сластолюбие, трусость. Так в ряде историй Лис заманивает то Медведя, то Волка или Кота в ловушку и сам же созывает простой народ для их посрамления. Некоторые истории и вовсе вызывают ощущение, что Рейнеке (как называется лис у Гёте) просто рад поиздеваться над глупым и завистливым обжорой Волком. История с попаданием в колодец, откуда Рейнеке увещевал Волка, что он в раю и видит из глубины колодца всех своих предков на небесах и от этого счастлив, что там гирлянды колбас и деликатесов, ангелы-кролики летают среди звёзд, и стоит только спуститься в колодец, чтобы получить это блаженство без труда и забот – ещё одно тому подтверждение. Примечательно то, что во время этого рассказа вода в глубине колодца светится и отражается мозаикой витража собора, а в сочетании с елейным тоном Ромена Буке, озвучивавшего Лиса, проявляется искромётный юмор мультфильма. Очень забавно наблюдать за переодеваниями и проделками Лиса, манерой защиты его поступков Барсуком, оборачивающим любую ситуацию во благо родственника. Или как Кот голосом Jaime Plama самозабвенно исполняет серенады королеве-львице. Мультфильм получился не только сборником поучительных новелл, но и квинтэссенцией мастерства Старевича, который в этой работе обобщил и углубил технику мультипликации, что особенно наглядно проявилось в сцене осады королём-львом Мальпертюи – замка Лиса. Подобная сцена поединков была ранее представлена в «Прекрасной Люканиде», но не имела такой детальной проработки как в «Романе о лисе». Режиссёр применял эту технику и в последующих работах, например в короткометражке «Цветок папоротника», вобравшей в себя несколько поучительных сказочных историй. Волшебник и мультипликатор Старевич ушёл из жизни тихо, так и не раскрыв никому секрета своих уникальных кукол и приёмов, но оставил для влюблённых в мультипликацию редкие штучные работы, которые до сих пор считаются эталоном для его последователей.