Убийца сёгуна

Впервые об этом фильме я узнал во время просмотра «Убить Билла 2». Именно этот фильм хотела посмотреть маленькая Биби перед сном. Но из-за названия я думал, что это выдуманный фильм — слишком оно уж эпично. Годы спустя я осознал, что это реальная картина, а дилогия «Убить Билла» вдохновлялась некоторыми элементами из этого самурайского бадди-муви. И лишь сегодня после просмотра я понял, что «Убийца сёгуна» — всего лишь смонтированная американизированная версия культовой и размашистой серии Kozure Okami, которая включает 6 фильмов, мангу, сериалы, театральные постановки. Получается, перемонтированный фильм издевается над оригиналом? Как ни странно, но нет. Это действительно с любовью сделанная картина, которая во всей красе показывает, что такое самурайский экшен и почему он захватывает с первых минут. Сюжет здесь практически не важен, поэтому он до невероятности прост: убийцы сегуна убивают жену самурая, и тот решает ему отомстить вместе со своим маленьким сыном Дайгоро. Завязка стара как мир, но как построен фильм — это просто загляденье. Это не просто роуд-муви по бесконечно красивым локациям феодальной Японии, а целая трагичная притча о бесславном похождении в поисках смерти. Месть, конечно, важна, но зачем она нужна, если сама жизнь не мила? Но полюбить этот фильм можно не за философские размышления, а за невероятно красивую картину. Каждый кадр — это эстетичное полотно, холсты древних мастеров, оживающие на экране. Это не гладко выстроенные линии Акиры Куросавы, а напряженные углы с зумами и крупными планами глаз. Настоящий вестерн среди японских пейзажей. Не говоря уже о батальных битвах. Как бы это не странно не звучало, но каждое убийство здесь — это произведение искусства. Фонтаны крови, что вздымают до небес, отрубленные конечности, что летят по все углам, расчленение шипованными перчатками — никогда еще жестокие сцены не были такими эстетскими. Если я бы посмотрел этот фильм в возрасте Биби, то точно он стал бы одним из моих любимых фильмов. Настолько здесь все прекрасно снято и рассказано. Кому советовать: для тех, кто хочет увидеть настоящий самурайский эпос и то, чем вдохновлялся Тарантино. 7 из 10

Кажется, японский сериал, снятый по мотивам манги, назывался «Убийца с люлькой». А в адаптированном кино такая история: лучший боец по воле сёгуна вынужден быть палачом. Сёгун, похоже, впал в маразм и паранойю, решил, что такой умелый и ему опасен, и послал убийц. Но не справились они — успели убить жену мастера клинков, а самураю пришлось тестировать выжившего сына мячиком и мечом, поскольку вырастить самурая из малыша-ползунка можно, только если есть способности. С тех пор они бродят по стране, а сёгун, понимая, что его ждёт, подсылает всё новых и новых убийц... Японцы ставили по этому сюжету пьесы и снимали шесть фильмов для себя, а для американцев сделали развесистую клюкву из японской жизни времён мечей и самураев, поскольку был спрос. Печально, но о японских спектаклях и фильмах можно найти сведения только в самых полных зарубежных справочниках о полнометражном кино и сериалах. Из них и известно, как в прокате появился Shogun Assassin. Для американцев и европейцев отношения с кланами убийц, простыми людьми и богами, проблемы формирования личности будущего ронина и ещё целый ряд вещей, которые японец способен понять по полунамёку, сняты в полнометражном кино очень упрощённо, как для недоразвитых. К какой бы категории ни относили фильм во времена советского кооперативного пиратского видеопроката и позже, в постсоветские, но всё ещё пиратские времена, а шёл он «на ура» именно как самурайский боевик. Странный альянс Роберта Хьюстона и Кэндзи Мисуми оказался успешным. В самом деле, задача перевести с японского киноязыка на понятный, если выполняется, даёт кассу, если повезёт, то и признание критиков, и тёплое отношение публики. Все три признака успеха в западном прокате были так себе, а в пиратском советском и постсоветском видеопрокате оказались на очень приличном уровне. Фильм будет интересен тем, кто интересуется процессами подгонки восточного кино под западные вкусы. Есть и изюминка: в этом кино очень ощущается комикс, будто его специально снимали, чтобы напомнить о существовании Kozure Okami («Одинокий волк и его ребёнок») — это знаменитая манга (гэкига) Кадзуо Коикэ и художника Госэки Кодзимы. Получилось стильно. Тем, кто ещё ни разу этот киноэксперимент не видел, точно понравится. 7 из 10