

16+
PG-13
Воспитание Аризоны
1987СШАкриминал, приключения, комедия1 ч 34 мин
7.0
КиноПоиск · 19K голосов
7.3
IMDb · 160K голосов
7.9
Критики
Описание
Хай был мелким грабителем. Эдвина служила в полиции. Они встречались регулярно – после того, как его в очередной раз хватали и везли в кутузку. А потом Хай и Эдвина поженились. Эта странная пара была вполне счастлива, но у них не было детей, и тогда они решили похитить младенца, чтобы было кого воспитывать...
Кадры
В ролях
Съёмочная группа
Знаете ли вы, что…
Факт
Пятерых близнецов в картине играли пятнадцать детей. Одного ребенка пришлось со съемок убрать, так как он «не вовремя» научился ходить.
Факт
Начальные титры фильма длятся 11 минут.
Факт
Кевин Костнер отказался от главной роли.
Информация
- Премьера
- 1987
- Производство
- США
- Жанр
- криминал, приключения, комедия
- Длительность
- 1 ч 34 мин
- Бюджет
- USD6.0 млн
- Сборы в мире
- USD29.2 млн
- IMDb
- tt0093822
Рецензии 34
+
Александр Попов
26 мая 2025
3 1
Американская хтонь братьев Коэнов (часть 2)
Второй полный метр Коэнов «Воспитание Аризоны» - вроде бы веселая, немного придурковатая комедия без затей (хотя «После прочтения сжечь» даст ей в этом значительную фору), расположенная в фильмографии братьев между достаточно мрачными лентами «Просто кровь» и «Перекресток Миллера». Вместе с тем, в ней много странного и необычного для жанра, что делает ее типично коэновской: здесь и ожившие сны и скрытая пародия на «Диких сердцем» Линча (не в этом ли причина приглашения на главную роль Кейджа?) и многочисленные абсурдные ситуации, в которые попадают персонажи, и, конечно, острое чувство хтони, но уже типично американской, а не наднациональной, как в «Просто крови». Здесь призраки прошлого возникают внезапно буквально из-под земли и диктуют свою волю настоящему, видный бизнес-делец плодится и размножается, пока маргиналы мучаются от бесплодия, шуток много, и они не китчевые, и, безусловно, погони, драки и перестрелки, что делает эту экшен-комедию еще и невероятно зрелищной. «Воспитание Аризоны» - кино о глубинной Америке, полной иррациональных и странных деталей, с которыми населяющие ее люди как-то научились жить, совсем ничему не удивляясь. Конечно, это еще не «Бартон Финк» и не «Фарго», где абсурд просто зашкаливает, но бытовая алогичность здесь пропитывает буквально все: и женитьбу вора-рецидивиста на даме-полицейском, и похищение ребенка, и появление друзей, и многие другие элементы нарратива. Вместе с тем это глубоко символически законсервированное пространство, понятное лишь изнутри американского менталитета (стремление к успеху и славе, общественное осуждение лузерства, взрывной темперамент американцев, сочетающийся с почти слезливой сентиментальностью). Все это образует во втором фильме Коэнов зрелищный визуальный коктейль, не думаю также, что режиссеры хотели лишь развлечь себя и зрителя. Для этого они слишком серьезны в своем исследовании черт национального характера, они не осуждают и не препарируют его, как например Олтмен, им важно передать ощущение его энигматичности и непонятности для зрителя не из Штатов. Может быть, именно этой сугубо ментальной аутентичностью Коэны так покоряют своего американского зрителя, ведь фактически не один их фильм не провалился в прокате, хотя данные для этого имелись (инди-подход, камерность, увиливание всеми возможными способами от блокбастерности). Нельзя не отметить в «Воспитании Аризоны» скрытой пародийной сатиры на семейные ценности рейгановской эпохи: Коэны никогда не были левыми, но и консерваторами их не назовешь, хотя зубрам патриархата от них всегда доставалось. Как всегда профессионализм в подходе к режиссуре, отсутствие лишних деталей, ладная монтажная компановка необходимых сцен, драйв и экшен во внешне обычных эпизодах. Знаменитое коэновское разделение труда (написанный вместе сценарий, продюсерство Итана и постановка Джоэла) всегда благотворно сказывалось на конечном результате – братья всегда умели покорять публику, особенно у себя на родине. Эти вроде бы мелочи и позволяют назвать «Воспитание Аризоны» нетипичной комедией, но при этом фирменно коэновской, а наличие собственного стиля – это и есть примета авторского кино, пусть и сработанного в рамках жанра, чьи границы для настоящих мастеров всегда пластичны.
+
Роман А.
10 фев 2025
5
Отличная абсурдная комедия своего времени, в которой чувствуется становление авторского стиля создателей
Сегодня сложно воспринимать эту работу в отрыве от контекста творчества ее создателей, т. к. в сферическом вакууме это все-таки продукт своего места и времени и львиная доля деталей ускользает от современного зрителя, воспринимаясь как просто абсурд, в то время как изначально они наверняка имели свое отражение в глубинном слое истории. Если смотреть фильм в контексте творчества авторов, понимая, что в их фильмах в каждой шутке есть доля шутки, то фильм из типичной абсурдной комедии своего времени превращается в глубокую историю не о воспитании, а о взрослении, в которой все герои, двигаются даже не к принятию себя, а жизни в целом. В начале все прибывают в своих, хоть и причудливых, но зонах комфорта, в которых всё более-менее понятно и предсказуемо. Появление ребенка, ровно как и в жизни, становится тем событием которое неизбежно выбивает всех из точек равновесия. Тут для некоторых может быть не очевидно, но ребенок, особенно первый, является в первую очередь испытанием для родителей, не зря же говорят, что лучше всех о воспитании детей знают те, у кого их нет. Каждый герой, будучи таким бездетным экспертом в начале, столкнувшись с ребенком, по началу пытается усидеть на двух стульях, но жизни глубоко плевать на то, у кого там какие представления относительно ее. Если с пониманием того как происходит развитие действия, при понимании как смотреть полный порядок, то вот с погружением в историю, к сожалению, со временем возникают некоторые проблемы. Для зрителя своего времени это была история про жизнь, наполненная множеством отсылок, но чем дальше от места и времени создания, тем менее очевидны становятся эти отсылки. Смотря фильм в 2025-м ловил себя на мысли, что смотрю его скорее головой, чем сердцем, в то время как соль подобных историй кроется в интуитивном понимании контекста истории. Тут в качестве аналога можно вспомнить наш «Горько!» (2013), который заслуженно стал культовым, т. к. является слепком жизни конкретного места и времени. Его атмосферу можно только прочувствовать, пытаться объяснить ее бесполезно. Если в случае с «Горько» роль критика взял на себя Евгений Баженов ака BadComedian, который объяснил русскоязычному сегменту интернета, что это очень плохой фильм т. к. его персонажи очень плохо себя ведут и не надо так, то в случае этого фильма почувствовал себя таким Евгением, который в виду отсутствия необходимого опыта не смог до конца считать контекст и проникнуться атмосферой, из-за чего комедийный уровень превратился в абсурд, который глобально понятно про что, зачем и в каком смысле, но к сожалению, не смешно. Резюмируя скажу так – объективно это отличная работа, но из-за невозможности ее прочувствовать, сегодня она представляет разве что исторический интерес. Николас Кейдж и остальные актеры по-прежнему прекрасны, к структуре истории и ее реализации никаких нареканий. Она отлично проработана, держит темп и, как положено абсурдной комедии, совершает непредсказуемые пируэты, но, к сожалению, прочувствовать атмосферу фильма уже невозможно, а без нее по достоинству оценить исходную задумку вряд ли получится, из-за чего сегодня ее имеет смысл смотреть исключительно как часть фильмографии великих, которые в будущем доведут до ума заложенные тут идеи. 8 из 10













