Гоку: Полуночный глаз

При просмотре этой двухсерийной OVA в режиме «ещё одна фантастика своей эпохи» может показаться, что её настройки, отвечающие за оригинальность образов и эффектность, выкручены на максимум, а те, что за смысл и логику, — на минимум. Если кратко сформулировать суть, то первая серия представляет собой склейку завязки и развязки с выбитым развитием действия. Вот буквально первая половина — хтонь, мрак и безысходность без малейшего намёка на просвет. В этой части приятно удивляют разве что образы злодеев. Причём если женщина-павлин — это ещё «сомнительно, но допустим», то вот женщина-мотоцикл до сих пор выглядит как результат экспериментов с чем-то запрещённым. Когда победа зла кажется неотвратимой, прилетает один из самых эпичных роялей из куста, что я видел. Фактически на ровном месте, без какой-либо предыстории, непонятно кто, зачем и почему превращает рядового детектива в Супермена на стероидах, лишённого даже намёка на уязвимость. Вот буквально полная безнадёга — и щелчок! Вот тебе «Взламываю всё, хоть ядерную войну начинай — глаз бога» и «Бью всё с одного удара и раздвигаюсь на любую длину — палка», развлекайся! Такой поворот даже по меркам концептуальности формата OVA того времени смотрится как «А там можно было что ли?!». Хм, окей, допустим, но что дальше с таким набором? Ну а собственно ничего. Просто новоиспечённый бог начинает сеять добро и справедливость. Вторая серия на фоне первой смотрится серой мышкой, так как единственное, что смогли противопоставить богу, — это невнятного злодея, прикрытого силовым щитом, который держит удар гром-палки. Ну а то, что он киборг и по идее должен взламываться божественным глазом, пришлось опустить, чтобы немного растянуть историю. Собственно, в таком контексте OVA как любой концепт без внятного художественного содержания легко заходит, но и настолько же легко уходит, оставляя после разве что пару эффектных образов. Однако в контексте творчества Ёсиаки Кавадзири и его великого «Кибергорода Эдо 808» она представляет значительно больший интерес, так как является связующим звеном, объясняющим, каким образом режиссёр, специализирующийся на тёмном фэнтези, смог выдать, возможно, единственный истинный киберпанк своей эпохи. Такое утверждение может показаться чересчур смелым. В частности, а как же «Акира»?! Отчасти да, но он балансирует на грани между киберпанком и постапокалипсисом, уступая «Кибергороду» в чистоте жанра. К тому же «Акира» в своей основе имеет грандиозный первоисточник, поэтому в части глубины тайтлы, разумеется, несопоставимы, но вот в части стиля и духа киберпанка — очень даже. Собственно, именно как чистый эталон жанра «Кибергород» заслуженно уходит в топы большинства подборок, что скорее всего играет с ним злую шутку. Лично я, когда решил по-быстренькому закрыть пробелы в истории киберпанка, выписал себе с десяток тайтлов, где «Кибергород» стоял в числе первых, и в таком контексте аниме показалось достойным, но простым представителем жанра. Однако план «зайти и выйти» оказался надёжен как швейцарские часы, и на момент написания этой рецензии счётчик просмотренного аниме только за 1980–1989 годы уже перевалил за 50 и теперь, оглядываясь назад, понимаю: «Кибергород» — это не ещё один киберпанк, а скорее единственный полноценный японский киберпанк той эпохи, вобравший и систематизировавший всё, что витало в воздухе 80-х. Остальные научно-фантастические тайтлы того времени если и затрагивают темы «кибер» и «высокие технологии, низкий уровень жизни», то скорее в контексте «детишкам на голову свалилась какая-то вундервафля, с которой они развлекаются, попадая в приключения различной степени эпичности». Ничего похожего — ни на проработанность мира «Нейроманта», ни на взрывающий мозг визуал «Бегущего по лезвию», ни даже на цинизм и сатиру уровня «Робокопа» — мне пока не попадалось. От этого особенно удивительно постоянно возвращаться к «Кибергороду» в контексте того, как вообще удалось создать уникальный дух и эстетику киберпанка команде, которая специализируется на тёмном фэнтези. И ответом на этот вопрос неожиданно стала как раз эта OVA, в которой то, что с точки зрения научной фантастики кажется сюжетным и концептуальным бредом, на самом деле является прямым перенесением образов и механик фэнтези в научную фантастику. В частности, злодеи тут — по сути демоны, спрятанные за маской высоких технологий. Живут они по законам фэнтези, поэтому по определению не обязаны утруждать себя объяснением ни своей природы, ни своих способностей. Ну а способности главному герою дарует не абы кто, а видимо натурально бог, но так как это фантастика, глаз оказывается не волшебным, а компьютерным, и палка тоже имеет какие-то намёки на хайтек. Причём если эти параллели становятся очевидны при последовательном просмотре фильмографии режиссёра начиная с «Города чудищ», то сама идея гибрида фэнтези и фантастики имеет менее очевидный источник вдохновения — «Жестокий Джек». В первую очередь в глаза бросается сходство очень уж приметных бакенбардов Джека и Гоку, а также их любовь разгуливать с голым торсом. И если поначалу не совсем понятно, сходство это на уровне «показалось» или всё-таки оммаж, то после того как в ключевой сцене Гоку из ниоткуда достаёт раскладной нож Джека, становится очевидно, что это именно оммаж. И здесь приходит понимание: авторы не случайно сделали Гоку непобедимым. Они писали не историю человека, а историю возмездия. Гоку по своей природе является духом мщения, перед лицом которого у злодеев по определению нет шансов. Он сама кара, пришедшая в мир высоких технологий. Более того, в таком контексте если первая серия является пробой пера в части жанрового перехода, то вторая уже является полноценной репетицией перед «Кибергородом», и тут уже хочется сказать спасибо создателям за то, что они так перегнули палку с божественными способностями, из-за которых Гоку оказался тупиковой линией развития, но именно это позволило опробовать всё то, что позже сделало «Кибергород» по-настоящему великим. Резюмируя: как самостоятельное произведение «Гоку» является разве что занятным концептом с рядом интересных визуальных решений и парой незабываемых образов. Однако как предтеча «Кибергорода Эдо 808» он является уникальной возможностью заглянуть в головы создателей и проследить эволюцию идей и образов от фэнтези к главному киберпанку своей эпохи. 7 из 10

Выбираю не по принципу — раньше трава была зеленее, но по факту — это старое доброе аниме, которым можно насладиться, даже если вы закоренелый поклонник первосортных отборнейших работ. Просто сокрушите в себе лицемерие. Сценарий прост, характеры и мотивация персонажей линейны, аудиовизуальный стиль шикарен. Да, идеи образов и дизайн — роскошны. Всегда есть что почерпнуть в подобных произведениях, особенно если вы человек, любящий искусство. Мир нашего героя, одинокого волка, полон безумного трипа и лоска восьмидесятых, вернее, того, как воспринимали будущее в те времена. Роковые обнажённые красавицы всех форм и расцветок — да здравствует будущее генной инженерии и кибернетизации; загадочные убийства — кровь и секс; миниатюрные суперкомпьютеры, один из которых, как знать, может быть, вмонтирует вам в глаз таинственный благодетель; да чего там только нет… Аниме радует: бодренький экшен — классический боевик, отсутствие цензуры, какая-никакая мораль, актуальная и для урбанистического настоящего. Рекомендую для тех, кто хочет расслабиться и получить свою дозу удовольствия, не обременяя себя тяжёлыми думами о высоком. 7 из 10