Алиса в Стране чудес

Меня очень задевает любая критика диснеевских игровых ремейков. В последние года она поимела настолько уродливую, тупую и до такой степени стадную форму, что даже поражает воображение. И ведь вся эта масса критикующих отказывается признать, что для кого-то эти фильмы значат всё, буквально целый мир. Да, я тот редкий человек, который любит лайв экшн ремейки «Дисней» всей душой (пускай и далеко не каждый). «Русалочка» 2023 года — мой самый любимый фильм. «Малефисента» я не любила никогда, но именно это кино познакомило меня с Ланой Дел Рей — любимейшей моей певицей — за что я ему бесконечно признательна. А началась эта любовь у меня в 7 лет, когда моя мама и её подруга Лиза Плахотная отвели меня в кинотеатр на «Алиса» (2010) Тима Бартона. И сказать, что моя жизнь поделилась на «до» и «после» — это промолчать даже глазами. Это был, пожалуй, первый раз, когда я узнала, что сказка может быть такой: мрачной, глубокой и чувственной (но не слишком, не как «Лабиринт Фавна»). Атмосфера «Алисы» пленяет с первых секунд, с первой же ноты: тёмная музыка Дэнни Элфмана, приглушённые тона ночи, готический антураж. Воистину, мало кто умеет рассказывать сказки столь же гениально, как это делает Тим Бартон. И увидев его экранизацию Льюиса Кэролла в возрасте неполных 8 лет, химия моего мозга поменялась раз и навсегда. Миа Васиковска прекрасна в титульной роли Алисы, она просто идеальна. Всё в её облике иконично: длинные белокурые локоны, бледная кожа, тёмные круги недосыпа под глазами. Мне нравится, что она не суперкрасавица, а девица вполне себе усреднённой внешности, это делает её relatable и близкой почти всем нам. И Боже, как же хороша она в костюмах Коллин Этвуд — от маленького голубого платья в различных вариациях оного до доспехов Бравного воина. А Джонни Депп в образе Безумного Шляпника — ну это ж вообще шик с отлётом. Хоть он и не главный герой, но без него эту картину вообще не имело б смысла снимать. Его Шляпник получился настоящим клоуном — талантливым, тонко чувствующим, ранимым душой и, конечно же, юморным. А уж их с Алисой химия — это настоящая, но невозможная, не сложившаяся любовь. Ни одного поцелуя, но чёрт, столько близости в их взглядах друг на друга. Всё то же самое могу сказать о Красной Королеве в исполнении блистательной Хелены Бонэм Картер. Вот уж точно, тандем Джонни + Хелена — это лучшая находка Бартона, и без них двоих его картины — уже не то. Дизайн Ирацебеты впечатляющ: красный парик в форме сердца на её гигантской голове, белая кожа, голубые тени и рот в виде маленького сердечка. Но за внешним гротеском сокрыта глубочайшая, непоправимая травма, боль нелюбимого ребёнка. Её диалог со Стэйном на балконе — одна из самых любимых мной сцен за весь фильм. В ней раскрывается пусть и не вся, но уязвимость, трагедия несчастливой Ирацебеты. Она мне полюбилась. Увы, не могу сказать того же о её сестре Миране, сыгранной «самой красивой женщиной на свете» и тёзкой жены Уильяма Шекспира. Мирана, Белая Королева — это какой-то цирк с конями. Блин, зачем она постоянно заламывает руки? Сама не понимает, насколько придурочно это выглядит со стороны? Она насквозь фальшива, я так с неё угораю каждый раз, хоть под стол со смеху падай. Ну вот кто мне объяснит, нафига ей нужна такая экзальтированность а-ля Литвинова? Ещё и эти брови, как у Брежнева… кринж. Сколь не строй из себя фарфоровую куклу, беленькую и пушистенькую, а гнилое-то нутро наружу так и лезет. Лицемерка. Вердикт: Бартоновская «Алиса в Стране чудес» — шедевр, лучший ремейк Диснея после «Русалочки» и один из самых любимых мною фильмов. Бессмертная классика кинематографа, XXI века и не только. Он не похож на одноимённый мультик 1951 буквально ничем, но он предложил нечто в миллиард раз круче. Это и ремейк, и экранизация, и сиквел. 10 из 10 «Все злые королевы — это принцессы, которые никогда не были спасены» ©

После просмотра Диснеевского мультфильма про Алису сразу в голове возник более взрослый и расширенный вариант этой сказки от блистательного Тима Бёртона, где героям второго плана уделено гораздо больше внимания, где поднимаются вопросы противостояния Красной и Белой королевы. Картина демонстрирует маленькую Алису, которая погружалась в Страну чудес во снах, чтобы спустя несколько лет в 19-летнем возрасте нам показать нравы Викторианской эпохи. Красиво и рискованно режиссёр передаёт семейные положения, возможности удачного брака и демонстрацию «гнилого» светского общества. Вечеринка, которая пестрит дамами и молодыми парами передаёт взрослый посыл того времени. Кажется, зачем Бёртон в детской сказке показывает такие взрослые темы? Да, чтобы не казалось всё наивным и детским представлением. Это суровая правда периода того времени, поэтому режиссёр и придаёт больше драматического положения для Алисы, которую, по сути, вынуждают выйти замуж за Хэмиша – сына лорда (не Джона Ватсона). Именно благодаря этой экспозиции переход в Страну чудес служит не сном и не желанием Алисы учиться (как было в мультфильме), а более глубокой мотивацией. Страна чудес уже представляет нам фантасмагорию различных существ: от первой встречи с Шалтаем-Болтаем до знакомства с укуренной гусеницей Абсолемом. Персонажи у Бёртона имеют больше драматический подтекст, нам раскрывают секретное оружие Красной Королевы (Королева Червей) и пророчество (в 2010-х была мода на пророчества). Перед зрителем раскрывается грандиозный волшебный мир, показывающий, что Алиса уже была в этой стране. Сразу делается акцент на вступительных кадрах фильма, чтобы зритель понял – Страна чудес потеряла своё прежнее великолепие – повсюду разруха, пепел, угнетённые обитатели и верный слуга Красной Королевы – Червонный Валет, являющийся начальником охраны. Местами лента сильно провисает, так как все обитатели знают о возвращении Алисы, но никто не видел её в подросшем возрасте. А тут внезапно появляется таинственная незнакомка, которую зовут Алиса. Кто же это может быть? Это та Алиса или не та? Но именно таким глупостям (а, если помните, мультфильм был намного проще) мы обязаны большему раскрытию персонажей. Классическая погоня за Белым Кроликом, встреча с Безумным Шляпником и долгожданная сцена чаепития. Великолепно всё в этой постановке: от блистательного образа Джонни Деппа в роли Шляпника до появления тайного союзника. Нас погружают в мистические поиски Алисы, в то время как Королева Червей вообще не понимает, как девочка должна выглядеть. Дальше больше! Безупречный образ Хелены Бонэм Картер закладывается в памяти на всю жизнь. Тайна её ненависти к Алисе, к сестре Белой Королеве преподносится как интрига, и режиссёр сопоставляет это с грядущим сражением, с пророчеством. Красиво сценарий переплетает события оригинальной сказки и дополнения самого Бёртона. Фильм является расширенной, дополненной версией известной всем истории. Под красивую музыку Дэнни Элфмана нам раскрывают всё больше территорий, знакомят с разными персонажами. Естественно, магия преобладает во всём. Данная картина отлично вписалась в фэнтезийные проекты своего времени, а красивая и яркая палитра красок дарит восторг от происходящего на экране. Эпичные погони и сражения позволяют оценить взаимодействия союзников – Чеширского Кота, Безумного Шляпника, Пса, полевой Мыши, – которые, не смотря на превосходящие силы противника, верны чести и долгу в сражении за свою жизнь, за свою Страну чудес. Кульминация по возвращению Алисы позволяет взглянуть на происходящее совершенно иначе, показывая уже не леди, готовящуюся к замужеству, а воительницу, способную постоять за себя. Пересматривая это кино, замечаешь некоторые детали, которые раньше уходили от глаз, отсюда и большая симпатия к фильму и к творчеству Тима Бёртона.