Айки

Любое национальное кино специфично. Для глаза «американизированного зрителя» иранские, японские, корейские и африканские фильмы будут непривычными и чуждыми. Именно поэтому авторское кино старается не остаться на «обочине зрительского внимания». Но, как известно, Восток-дело тонкое. И как бы азиатские режиссёры не старались окутать в западную обёртку свои кинокартины - они всё равно сохраняют в них свои национальные традиции. Яркий тому пример японский фильм 2002 года «Айки». Типичная для Японии тема единоборств показана в истории бывшего боксёра по имени Тайти Асихара. И по закону жанра (драма) с ним происходит несчастье- он становится инвалидом. Но не смотря на свои увечия - он борется сначала с собой, с несправедливой жизнью, ну а потом сражается на «поле боя» со своим непобедимым как казалось соперником. Что-то подобное мы могли увидеть в картине «Кикбоксёр» с участием великого и брутального Жан Клод Ван Дамма, только здесь инвалидом становится брат главного героя, а не сам Ван Дамм. Ну и, конечно же, здесь Жан Клод мстит непобедимому и ужасному врагу. Все каноны боевика 90-х представлены восхитительно. Фильм «Айки» изрядно уступает американским картинам о боевых искусствах. Он проигрывает по внешним критериям: спецэффекты, привлекательные актёры и, конечно же, должна быть красивая девушка, которая в финале достаётся самому симпатичному парню. Всё это есть. Ну и самое главное, это идея фильма- никогда не сдавайся. Поданная мысль намного сильнее представлена в японском фильме. Это Япония, восток, философия и равновесие. Всё взаимосвязано и неслучайно. Простые истины. Истины, понятные и западному зрителю. Но, к сожалению, без крови и переломанных позвоночников процесс постижения истины будет проблемным. Лента «Айки» рассчитан на ленивого и недумающего зрителя. И звук, и картинка дополняют друг друга. Публике остаётся сидеть и смотреть. Но на протяжении фильма я поймала себя на мысли, что экранное изображение- это чистой воды западное кино: драки, секс, кровь, бандиты и алкоголь. Но если отключить экран или зарыть глаза- мы услышим философию. Наверное, то самое японское кино, которое для нас хотел открыть режиссёр. Одни слова сенсея главного героя чего стоят: «Твоя инвалидная коляска – это часть тебя». После чего Тайти постепенно становится непобедим, даже будучи инвалидом. Все мудрые слова героев, что мы слышим в киноленте - очевидны, но мы ленимся осознать их без помощи кровавой картинки. Потому что если все реплики из фильма уложить на японский пейзаж - люди уснут или просто выйдут из кинотеатра. На мой взгляд, плюс этого кино состоит только в мудрых фразах. К сожалению, остальные моменты вызывают смех. Например, сцены, где Тайти обучается айкидо. Это происходит на фоне музыки, похожей на мотив мелодии из фильма «Рембо». Финальная сцена- это типичная американская постановка: проницательный взгляд главного героя в даль, сжатые руки в кулак и снова наша любимая музыка из «Рембо»- ведь он отправляется на поиски своей возлюбленной. И согласно рейтингам фильма, Тайти дальше экранного плана не убежал.

«Настоящая победа – это, прежде всего, победа над собой». Морихэй Уэсиба На мой взгляд, эти слова как нельзя лучше отражают самую суть творения японского режиссера Дайскэ Тэнгана. И не удивительно, что организаторы фестиваля японского кино в Хабаровске отдали предпочтение фильму десятилетней давности – проблемы, затронутые в «Айки», можно назвать вечными. Режиссер, он же сценарист, он же сын знаменитого Сёхэйя Имамуры – Дайскэ Тэнган смог по-новому обыграть традиционную для восточного кино тему единоборств, выдвинув на первый план борьбу героя с самим собой, и лишь потом дал ему сразиться в неравной схватке с обществом. Главного героя молодого боксера Тайти Асихара (Харухико Като) «неравным» сделала судьба. Ужасная авария лишила его возможности ходить, заниматься спортом, вести привычный образ жизни, и даже справляться с элементарными потребностями организма. Из искусного бойца, привыкшего всегда побеждать, он превратился в слабое закомплексованное существо, считавшее единственным спасением от проблем – самоубийство. К счастью, эта мысль явилась лишь этапом в духовном перерождении героя. И вот он снова хочет жить, он снова готов идти до конца, а главное – он верит. Стремление найти гармонию с собой, адаптироваться к новой жизни, вновь вернуться в спорт, с одной стороны, и препятствия в общении с людьми, отсутствие былой силы, безуспешные поиски работы, чувство глубокого одиночества, с другой. Как быть? Что делать? И куда идти? Решение проблем, увы, нашлось не сразу – герою пришлось усердно потрудиться, перебороть себя и даже притупить то самое чувство неравенства, которое долгое время преследовало его по пятам (драки, отношения с девушками, отказы в обучении боевым искусствам и т.д.). Он снова «почти прежний». В его жизни появляются друзья, сестра прощает ему былые обиды, а главное – он снова влюблен. Судьба ему благоволит. Поиски тренера, которые когда-то казались бесконечными, прекратились. Тайти освоил айкидо и окончательно обрел гармонию с собой. Такой, казалось бы, незамысловатый сюжет в руках Тэнгана превратился в настоящую оду силе воли и неимоверному терпению. Главный герой прошел сложнейший путь от «самоотрицания» до полной гармонии с собой. Самако научился жить по-новому, и в этом он прекрасен. Особую пикантность фильму придает не только восточный колорит, отсутствие экспрессии, резкой жестикуляции, но и сама тональность японского языка, повышения или понижения которой позволяют зрителю наиболее тонко чувствовать самые малейшие изменении внутри героев. Кроме того, большое место режиссер уделяет снам. Эти показатели души Тайти позволяют как можно глубже прочувствовать весь трагизм ситуации, с одной стороны, с другой – повествуют о его стремлении снова обрести свободу не только физическую, но и духовную. Что интересно, о начале перерождения нам сообщает сам главный герой. На свадьбе своей старшей сестры Тайти впервые произносит слово «пошли», чем знаменует новый жизненный этап, в котором места нет ни боли, ни депрессии, где он с коляской заодно. В финале «Айки» Тайти едет на поиски любимой. Что будет дальше неизвестно, но зритель тонко чувствует – все будет хорошо!