Сыны Норвегии

мы такое тоже, сынок, слушали в детстве. ты должен понимать: мы все знаем, мы на твоей стороне, мы заодно — вот книжки современных психологов на полке. вот папина косуха и фотка, где у него длинные волосы. мы тогда ходили босиком, не боялись чекистов и ментов, ни бога, ни черта. мы хипповали, были дружны с писателями, поэтами и даже танцевали брейк-данс под окуджаву. (с) Фильм словно сшит из разных ярких кусочков и тем притягателен. Отлично в картине показана типичная семья евросоциалистов из Скандинавии - они конечно немного не дотягивают угарностью до анархо-примитивиста отца из Капитана Фантастика, зато точно смотрятся лучше скучных угрюмых российских семей в отечественном кинематографе. Вообще от сюжетной линии больше ожидалось какого-то простенького развития события - завязка чем-то напоминает Это Англия... Но панк на то и панк, что в эту культуру вливаются часто не от хорошей жизни. Семейная драма - отличная точка невозврата (здесь фильм частично пересекается с Капитаном Фантастиком), но жаль что режиссер не показывает причин увязать свою жизнь с культурой других персонажей, а было бы интересно. К сожалению, мы не понравилась развязка режиссерской задумки... После озвучки, отсылающей к Заводному Апельсину и гениального отцовского открытия в области урбанистики, отсылающего к Бойцовскому Клубу, ожидаешь чего-то более радикального... Но фильм оказывается жестким 'мужским' вариантом скандинавской же панк-истории под названием Мы - лучшие!. От фильма с такими интересными ходами ожидалось и более продуманные детали увидеть, но к большому сожалению, ни уличным врагам, ни первой любви Николая не уделено никакого внимания. Много шутеек на тему типичной скандинавской демократии, маловато панка)

В фильме «Сыны Норвегии» очень много разных текстов и подтекстов, в нeм масса различных уровней передачи информации, образов цитат и так далее. Упакованы все эти элементы достаточно самобытным образом. Общая сумбурность стиля повествования, при этом, как нельзя лучше соответствует сюжету. На мой взгляд, у этого кино нет выраженных начала и конца — это скорее колоритный отрывок, фрагмент. А открываться лента начинает как бы с середины, пограничной зоны переплетения (как лента Мeбиуса), что также усиливает описанный выше эффект. Полагаю, искать сюжетный и идейный «стержни» этой картины — заведомо бессмысленная задача. Но кино от этого вовсе не становится бессмысленным. Наоборот: после просмотра я ощутил приятное чувство интеллектуального подъёма и послевкусие лeгкой недосказанности — как после искреннего, умного и доверительного разговора. Искренность, подлинность, чувственность, свобода и осмысленность, пребывание на грани, падение, единение, анархия — вот слова, которые можно было бы назвать «метками» этого фильма. Лично я для себя выделил в этом произведении следующую линию. По настоящему честным (искренним, свободным, открытым, etc.) можно быть только тогда, когда ты — содержательная личность: у тебя есть цель, свои мысли и свои собственные слова. В противном случае — при отсутствии внутреннего содержания, целей, сильных личностных качеств — свобода для тебя превращается в примитивную анархию и оборачивается вольницей бессмысленного бунта. Анархия... панковская вольница конца 1970-х. Песня 'God Save the Queen' («Боже, храни Королеву») — гимн «свободного» поколения панков-бездельников, представители которого могли назвать фашистом любого и тут же в буквальном смысле плюнуть ему в лицо. Песня очень важна для понимания фильма. Таких людей «железная леди» Тэтчер в Британии прессовала за тунеядство и асоциальность, стремилась лишить социальных выплат. За что и стала в преданиях гопников, панков, шахтeров и прочих люмпен-пролетариев Королевства «врагом общества номер один». Главные герои фильма — два ребёнка: большой — папа-архитектор и маленький — его старший сын-школьник. Аморфные и бессодержательные парни — их нянчит прекрасная любящая мама. В песнях Sex Pistols такие именуются весёлым словечком “faggot”. Серьёзный жизненный вызов в один роковой момент полностью выбивает «ребят» из колеи. Да, тут любой может не выдержать. В моменты приближения трагических развилок люди ломаются, теряют и без того малые силы, путаются в собственных проблемах — вплоть до полной утраты рассудка. Отца в этой ситуации ждёт профнепригодность, потеря работы и депрессия (к слову замечу: участь разочаровывающегося во всём на свете архитектора-неудачника воспроизведена с удивительной профессиональной достоверностью); сына ждёт пучина панковской культуры с наркотой, тупняком, прозябанием, отрывами, отъездами и отвисаниями. Но несчастье может сближать — с неожиданной силой. Да и сам Джонни Роттен не возражает против этого, особенно — когда за окном идёт тихий норвежский снежок. Духовная близость в фильме показана очень трогательно. Может быть, последнее — и есть тот самый «стержень»? Свет в конце тоннеля есть — сообщает фильм. Кстати, в застройке микрорайона, где стоит дом героев кинофильма, а часть зданий в этом жилмассиве, по сюжету, спроектировал папаша-зодчий, есть один тоннель-проход между блочными домами. Ох уж эти крупноблочные и крупнопанельные модернистские кварталы 1970-х… Там, в тоннеле — можно испытать свою судьбу… нарваться на придурков-старшеклассников, а в какой-то момент — пройти через него как через портал в нарко-реальность. А с торговым центром можно сражаться как с Люцифером (или как с ветряными мельницами?). Фильм сделан замечательно, и не оставит Вас равнодушными. Рекомендую!