Бомж с дробовиком

Трэшовый боевик в духе малобюджетных прототипов 70-х годов, когда пик популярности приходился на острые темы в гиперболизированном виде. Воспринимать данное творение следует как борьбу с системой, с чрезмерным насилием, с беззаконием. Режиссёр Джейсон Айзенер взял за основу свою короткометражку 2007 года, пригласил хватающегося за все работы подряд Рутгера Хауэра и выпустил сатиру, которая отражает внутреннюю действительность вымышленного города Хоуп Таун. Реально «город надежд», которым правит безумный Дрейк и его «отмороженные» сыновья Силко и Айван. В отличие от более бюджетных работ, таких как «С меня хватит» Джоэла Шумахера, «Бомж» выглядит карикатурным, но взрослый рейтинг всё окупает: «целый парк кровавых аттракционов». Главный герой хобо (не бомж, а именно хобо – кочевник, рабочий) видит всё это со стороны, оценивает ситуацию. Благодаря Рутгеру Хауэру можно узнать, какие эмоции бушуют в этой душе. Режиссёр держит планку и постановку кадра. Приближенный «зум», «заваленный горизонт», больше жести и травм в передних планах. Рывки камеры, акцент на жести и очередном развлекающем шоу братьев Силко и Айвана. А вот кадры с бомжом показывают медленные действия, переживания, попытки не вмешиваться в это дело. Когда же накал жести затрагивает невинных, то отпор может дать только неместный: персонаж не знает внутренние порядки и правила поведения в городе. Вот здесь и наступает грань. Хобо живёт мечтой о работе в удовольствие, о деятельности, а когда ты понимаешь, что все продажные, что городом заправляет один человек, держа народ в постоянном страхе, то наступает пора роковых решений. Таким образом, режиссёр показывает борьбу с системой, когда персонаж молча наблюдал за жестью, осознавал абсурд происходящего и давал оценку работе правоохранителей. Словно «Таксист» Мартина Скорсезе, где персонаж видел весь ужас на ночных улицах Нью-Йорка, хобо решает взять дробовик. Дилемма с выбором, когда герой понимает, либо он становится на шаг ближе к мечте, либо он решает бороться с насилием в городе своими методами – это важный аспект картины, переломный момент сюжета, после которого наступают классические недоразумения и очередная порция жести не экране. Чрезмерное насилие порождает ещё больше насилия, пока бомж с дробовиком чистит улицы «города надежды». Девушка Эбби, которая становится и объектом защиты, и помощницей хобо, олицетворяет собой мирного жителя, который тоже становится на борьбу с системой. Кино поражает ещё тем, что насилие не останавливается. Кажется, что тебе уже показали достаточно трэша, но к кульминации он всё усиливается и усиливается, чтобы достигнув апогея, повернуть политику и правила вспять. В итоге, аморальная, жёсткая сатира демонстрирует борьбу индивида с тоталитарным строем. Уже много триллеров просмотрено, много жести было представлено на экране, но у всего есть предел. Джейсон Айзенер не видит этого предела, переходя грань от кровожадного триллера до безумного насилия, отчего отягощает послевкусие от просмотра.

Трешовый эксплотейшен с Рутгером Хауэром. Даже если это стилизация, то это всё равно Б категория. Но смачная и Хауэр харизматичный. Сюжет дебильнейший, спецэффекты дешёвые, игра с переигрыванием, но насилие плещет, динамика бодрая и всё вместе выглядит более-менее. Первая часть фильма смотрится скорее с недоверием, но когда начинается основной блади-эпик, то получается даже что-то типа нуара, с неоном и характерным синтипопом и вот вторая часть выглядит приятнее. Сюжет. Герой Хауера, на самом деле не совсем бомж, а скорее бродяга в поисках работы. Он забредает в городок, загнивающий под властью жестокого бандитского клана. Бомж сначала пытается быть в стороне, но потом принципы и ответственность берут своё, а герой Рутгера берёт в руки дробовик и начинается неовестерн в лучших сюжетных традициях самурайских боевиков. Кино понравится любителям олдскула и смачного трешака.