Счастье

Много юмора. Юмор «с серьезным лицом», что мне нравится. Не всегда, но часто юмор «на грани», это настораживает… Разные герои, разные судьбы, разные истории… Кого-то захочется пожалеть… кому-то посочувствовать… кто-то рассмешит, а кто-то шокирует. Больше всего понравился сюжет с героем Филипа Сеймур Хоффмана и его женщинами… Одна – роковая красотка, желанная и недосягаемая… Другая – сама невинность и кротость, скромная и влюбленная… но, как оказалось позже, это роковая женщина, живущая по принципу самки богомола. История с мужиком – доктор и психолог по профессии, глава семьи, отец и любимый муж – удивляет, если не сказать больше, шокирует откровенными разговорами со своим сыном. И всё бы ничего, если не принимать во внимание одиннадцатилетний возраст ребенка, с которым папаша обсуждает деликатные моменты мужской физиологии… В финале картины запредельное откровение или признание отца семейства вызывает шоковый паралич… причем не замечено ни капли страха или отчаяния, чувства вины или раскаяния… напротив, отвечая на вопросы сына, он блаженно раскачивается на охватившей его волне желаний… испытывает блаженное предвкушение, позволяя токсичным фантазиям бередить пораженный мозг… Подобные откровения, скорее, по части специалистов медицины и для судебного разбирательства, но никак для восприятия ребенком, которому одиннадцать. Актерская команда великолепная. Игра актеров тоже не разочаровала. Для себя выделяю игру Филипа Сеймур Хоффмана – превосходно! Уверена, что не каждому фильм придется по душе. Посмотреть, «переварить», согласиться или отказать, принять или отвернуться – всё индивидуально… Но всем, желающим раздвинуть границы обыденного, всегда понятного, увернуться от банального и заурядного - смотреть обязательно! Мне не удалось согласиться со всем увиденным, а вам?

Есть фильмы, во время просмотра которых не понимаешь, смеяться или плакать. А лучше пойти и запить все вином. Чёрная комедия инди-режиссёра Солондза - один из них. Три сестры: одна домохозяйка, замужем за психоаналитиком, вторая - успешная и популярная писательница, третей 30, она одинока и типичный 'лузер' на их взгляд. Их родители разводятся на старости лет. Основные линии строятся вокруг их семьи.? Беззаботная релакс-музыка в качестве саундтрека, пастельные цвета, красивые дома, видимый успех. Но что за этим стоит? Правильно, потемки души человеческой. Каждый герой ищет счастье, однако каждый его видит по-своему: муж сестры-домохозяйки - душевнобольной, вторая сестра ощущает пустоту, захлебываясь самодовольством и мечтая о телефонном фетишисте, а третья сестра в поисках счастья натыкается то на самоубийц, то на жулика и бабника. Прекрасны второстепенные персонажи: сосед 2й сестры, который рандомно звонит женщинам со скабрезностями в исполнении Ф. Сеймура-Хоффмана; его полная соседка со своими скелетами в шкафу; сын первой сестры, который находится в начале полового созревания и ведёт искренние разговоры с отцом. А русский Влад в исполнении британца Джареда Харриса из 'Безумцев'? Шикарная роль. Ничто описание 'идеальной' американской жизни не напомнило? 'Красота по-американски', 'Эдвард Руки ножницы', 'Американский психопат'... Вообще, мысль поиска счастья в условиях общества потребления для конца 90-х вовсе не новая. Однако почему же у Солондза это получилось так шокирующе реалистично и гротескно? Он постепенно обнажает ужасающие тайны и табуированные темы на фоне музыки из ситкомов и солнечных будней: сексуальные девиации и абсолютное равнодушие к близким лишь одни из них. Такой вот диссонанс - ожидаешь комедию и хэппи-энд, часто посещает мысль, что хуже уже не будет - но последующие сцены доказывают, что может! Ужасно неудобный разговор отца и сына в конце- самая сильная сцена фильма. Фильм напоминает мотивы 'Ситкома' Франсуа Озона, 'Торжество' Винтерберга и фильмы Альмодовара (все гении европейского артхауса), во всех них мы видим бытовую чернуху и абсурд, но абсурд ли? Кто знает, что о вас думает сосед в лифте? Правда жизни часто безобразна, но мы хотим смотреть на мир сквозь розовые очки и призму общественных стереотипов. Сценарий шикарен: то как между собой сцеплены сцены и линии между разными героями просто вызывало восторг. Также понравилась работа художников-постановщиков и костюмеров. Моя любимая сцена - пожалуй, все с участием Хоффмана. Он поистине был одним из самых талантливых актеров-хамелеонов этой эпохи, способным перевоплотиться как в сложных героев П. Т. Андерсона, так и в симпатичных второстепенных персонажей, всегда оставаясь при этом... собой. Здесь его герой-айтишник опустошен и уже почти разучился чувствовать, но стоит за всем этим просто очень грустная судьба и боль. Кино не для всех, но искренне советую, если вы не ханжа. Заставляет задуматься.