Каждому свое

Опять перед нами остросюжетное размышление на тему 'расы господ'. Странное убийство, расследование, инцест, власть, молчание, убийство. А самое важное, так это циничное замалчивание всего. Преступники будто и не смущаются того, что действия их очевидны, что всем вокруг и так понятно все. Шаг за шагом происходит погружение в этот мир, где тайны и правда сменяют друг друга местами. Таким был 'Спрут', таким был 'Крик совы'. Такими были еще множество фильмов. Но картина Элио Петри была одной из первых. Он задал моду. Хотя, сам по себе фильм 'Каждому свое' не выглядит шедевром. Он напряжен, многослоен и тяжеловесен. Медленно развивающееся расследование, множество тайн и заговоров... Все это замедляет темп, а оттого фильм скучноват. Даже 'просветляющая' концовка, которая вроде бы и должна была ужасать, на деле лишь проясняла все. Не более. Драматический пафос в этом случае не сработал. И я могу это объяснить. Лучшие свои работы Элио Петри сделал на базе сугубо жанрового кино. Тут его многомерные конструкции выстреливали в полной мере. А вот любой эксперимент с классической драмой приводил к решениям скучным, пусть глубоким, но лишенным некоей остроты, яркости, притягательности. Лучшие работы Элио Петри - это всегда гротеск, мерцание софитов и изогнутое пространство поп-арта. А 'Каждому свое' вполне себе заурядное, академичное кино. Политический детектив, драма. 5 из 10

Этой заключительной фразой Петри отсылает нас прямо к Достоевскому, но нельзя и не заметить определенное родство с 'Процессом' Кафки, при том что повествование ведется в чеховском стиле - без комментариев и оценок автора, но с глубоким наполнением малой формы. Уже самим названием картины Петри поднимает тему справедливости. Как понятия о должном, содержащее в себе требование соответствия деяния и воздаяния: в частности, соответствия прав и обязанностей, труда и вознаграждения, заслуг и их признания, преступления и наказания, соответствия роли различных социальных слоёв, групп и индивидов в жизни общества и их социального положения в нём. Он предлагает свою трактовку, нет, скорее обыгрывает изречения Платона, что справедливость есть, 'если кто-либо делает своё и не вмешивается в дела других' и Ульпиана - 'Предписание права суть: честно жить, не вредить другому, каждому воздавать своё'. Фабула стройна и внятна, смотрится легко и интересно. Фильм многослоен - для каждого уровня художественного восприятия, его можно попросту смотреть как развлекательное кино, не погружаясь глубоко и не задумываясь. Уже после просмотра я обратился к первоисточнику -прочитал роман Леонардо Шаши, по которому снят фильм и надо сказать, что это тот редкий случай, когда экранизация лучше оригинала. Так, великолепная сцена похищения в романе попросту отсутствует - она была написана именно для фильма. Золотая пальмовая ветвь за лучший сценарий - подтверждение высококачественной драматургии. Отмечая прекрасную игру Джан-Марии Волонте и Габриэле Ферцетти(оба были удостоены Серебрянной ленты - за лучшую мужскую роль и лучшую мужскую роль второго плана), хочется отметить и Марио Скачча за священника/барышника-антиквара, и обожаемого мной Сальваторе Рандоне в роли профессора Рошио. Но главной актёрской удачей фильма, считаю один из лучших в мировом кинематографе образов роковой женщины, исполненный Ирен Папас. Играя строго и рационально, с минимумом экспрессии, она потрясающе эротична, загадочна и непредсказуема. Как картины Марка Ротко. Чёрное, чёрное, чёрное... И даже в финале, в белом, чёрные глаза и волосы несут особый символизм. Музыка Луиса Энрике Бакалова так понравилась зрителям, что в 1968 году на студии United Artists Records был выпущен долгоигрющий диск с саундтреком, а в 1980 ещё и переиздан, уже на MCA Records. Шедевр. Бесспорно, шедевр. 10 из 10