Войцек

Янош Сас лишь взял за основу известное произведение Георга Бюхнера о солдате, который потерял жизненные настолько, что мысли об измене его любимой женщины доводят его до истерии. А там уже и один шаг до безумств, безудержной агрессии и убийств. В фильме венгерского кинематографиста на первый план выходит безысходность. Он рассказывает не столько про Войцека, сколько про окружающую его бездну равнодушия и серости. Весь мир он сомкнул в скорбное пространство железнодорожной станции. И получилась модель ада. Тут нет ни одного счастливого человека. Каждый несет свою ношу. Даже начальник станции, кажущийся до поры монументальным диктатором проявит слабину. Оказывается и он страдалец, будто заключенный в эту экзистенциальную каторгу. Нужно отметить замечательную актерскую работу Александра Пороховщикова - он эффектно ушел от своего привычного клише испорченного советской системой функционера и выдал нечто совсем неожиданное и чувственное. Фильм Яноша Саса полон визуальных изысков. Минимализм, навязчивая резкость монохрома и скомканный скудный на интригу сюжет позволяют выдать множество удачных ракурсов. Это и драка на фоне гигантской лужи, и странная сцена коллективной обедни. Да что там уходить в детали - всмотритесь в каждый план Войцека. Одно только выражение его лица о многом говорит. В то же время слишком уж мрачным получился этот фильм. Будто вся подоплека сводится исключительно к вопросам давления власти на личность. А ведь Войцека можно было закрутить раскрыть куда изящнее, вместо того, чтобы 'размазывать' тему порицания тоталитаризма. Как итог мы получаем не более, чем просто красиво снятую ленту. А ведь никак не раскрывается даже тема взаимоотношения с женщиной. Проскальзывают такие важные моменты, как ревность и измена... Лента убедительно завязывает зрителя в болоте пессимизма. И та вопиющая безрадостность вызывает отторжение. Зато, повторюсь, что несмотря на многие недочеты тот фильм дарит нам замечательную и вдохновенную игру Александра Пороховщикова. Можно лишь сожалеть, что этот самобытный актер не продолжил развивать себя в зарубежном авторском кинематографе. 'Войцек' показал весь незаурядный потенциал Александра Шалвовича. Очевидно, что у него в дальнейшем могло бы выйти нечто куда более значительное. 4 из 10

Данная лента не является самым популярным переложением книжного произведения в кадры. Та, что снял Вернер Херцог, все-таки имеет более авторитетное значение для мира кино, нежели обозреваемая в рецензии. Итак, зритель во время просмотра начинает испытывать ощущение трагической безысходности от темного, сгущенного цвета в долгих неподвижных кадрах. Голые пейзажи железнодорожного депо из любого, даже самого стойкого человека способны высосать духовность, установить ему вместо сердца – машину. В роли протагониста выступает некий мужчина со взглядом затравленного зверя. Дитя природы, которое живет безропотно, как зверек, и только дома пробуждаются собственнические чувства. Однако, и дома он всегда показывается на фоне двери, что символично намекает на его статус «чужака», которого вот-вот попросят уйти. Неявным антагонистом является начальник депо, которого сыграл русский актер Пороховщиков, типаж которого хорошо вписывается в общую конъюнктуру. Начальник ничего не делает, спит, его бреют, лишь изредка он отдает приказы по громкоговорящей связи. ГГ семенит перед начальством и не брезгует побыть «мышкой» для опытов. Наблюдение за самим процессом эксперимента не оставляет сомнений в садистских наклонностях экспериментатора. Придерживаясь принципа «подставлять другую щеку», когда бьют, ГГ становится таким же бесхребетным и податливым, как окружающие его механизмы поездов. Бытие берет полную ответственность за формирование характера. Войцек менять ничего не хочет, а как преданный солдат подстраивается под ситуацию. Однако, со временем внутренний голос начинает диссонировать с религиозными убеждениями. Первобытно варварские отношения с женой вовремя пресекаются символическим образом Священного Писания, цитаты из которого находят применение в диалогах главного героя на протяжении всего фильма. Привлекательный облик жены выступает скрытым формфактором для построения психологически сильных сцен в сюжете. Музыкальное сопровождение не блещет разнообразием и ограничивается хоровым пением, как транскрипцией библейской апологетики. Искренне бунтарское пение цыган в кафе подчеркивает настроение народного самосознания. Символично, что Войцек является единственным исполнителем прихотей верхов. Другие рабочие депо появляются в качестве массовки, но никто из них не устанавливает какой-либо коммуникации с ГГ. Аллегорично смотрятся сцены, в которых персонаж идет в неизвестную даль, отдаляясь от камеры оператора, и ГГ с огромной будкой на плечах, величина которой прямопропорциональна выпавшим на его долю мучениям. 7 из 10