
16+
Ночь
1961Франция, Италиядрама2 ч 2 мин
8.0
КиноПоиск · 16K голосов
7.9
IMDb · 26K голосов
8.5
Критики
Писатель и его жена проводят ночь в Милане. Драма о смерти чувств, поменявшая язык кинематографа
Описание
Сутки из жизни успешного миланского писателя и его жены, которые, несмотря на внешнее благополучие, все больше отдаляются друг от друга. Джованни, разочарованный в своем таланте, но умело манипулирующий словами, и Лидия, отчаянно желающая спастись от тревоги и одиночества, блуждают по вечеринкам, ночным клубам и светским приемам, убегая друг от друга в страхе остаться наедине.
Кадры
В ролях
Съёмочная группа
Знаете ли вы, что…
Факт
На съемки сцены вечеринки у Герардини режиссёр затратил 32 дня.
Факт
Реставрация фильма «Ночь» была осуществлена в 2024 году Экспериментальным центром кинематографии — Национальной Синематекой (Рим, Италия) в сотрудничестве с правообладателем Compass Film. Оригинальный негатив изображения найти не удалось, поэтому для реставрации использовалась промежуточная позитивная копия, а звук был восстановлен с оригинального звукового негатива. Премьера 4К-реставрация прошла на Венецианском кинофестивале 2024 года в рамках программы «Венецианская классика».
Информация
- Премьера
- 1961
- Производство
- Франция, Италия
- Жанр
- драма
- Длительность
- 2 ч 2 мин
- Сборы в мире
- USD0.0 млн
- IMDb
- tt0054130
Рецензии 48
+
MC LOUD
10 июн 2026
1
Во втором фильме своей «Трилогии отчуждения» итальянский режиссер Микеланджело Антониони, кажется, ещё глубже погружается в размышления об искренности в суровом мире фальшивых фраз, поступков и даже чувств. Перед нами одни сутки супружеской пары – популярного писателя и его жены, которые проживают глубокий кризис своих отношений, где день – это скука, ночь настоящий мрак, срывающий макси и открывающий угасание чувств и всего живого, на фоне веселья и радости, а утро – кульминация, дающая надежду на бережное отношение к любви. Безусловно, это кино непростое и совсем не для всех. Во многом оно кажется вялотекущим и в некоторых моментах сильно затянутым. Однако, стоит отметить, что замечательная операторская работа, постановка кадра, цветовая гамма и профессиональная игра актеров создают почти чарующую визуальную атмосферу, которая затягивает зрителя в чёрно-белые мрачные тона той самой ночи. Фильм, после которого хочется помолчать, хочется побыть наедине с собой, хочет пить коняк и бродить со скучающим видом, наблюдая на расстоянии общение людей, пытаясь разгадать искренность их слов и эмоций.
+
Galileo Galiley
10 окт 2025
6 2
Ломанные линии
Продолжая исследовать тему человеческих отношений, Микеланджело Антониони спускается к их низшей точки. В предыдущей картине режиссёра («Приключение») 'эрос', хотя и был болезненным, но к концу всё-таки оставалась надежда на его выздоровление. «Ночь» иллюстрирует нам живой труп любви, к тому же, что он представлен здесь визуально – в виде Томазо, фигурой которого обрамляется повествование. Хронометраж фильма растягивается в восприятии, отчего, конечно, просмотр даётся иногда с трудом, однако оттого в душе образуется тот вакуум, который переживает Лидия в отношениях и границы которого стираются после дождя, высвобождаясь в последнем разговоре супругов. «Сегодня мне хочется умереть, потому что я тебя больше не люблю» — говорит Лидия, ведь именно любовь была её опорой. «Я разбрасывался своей жизнью, брал и ничего не давал взамен... Как же я раньше не понимал, если отдаёшь что-то другим, это приносит пользу и тебе» — вторит Джованни, персонаж, словно сбежавший из «Сладкой жизни» Феллини, чтобы остепениться, скрыться под маской благопристойного мужа, но эгоистичная природа всё равно берёт своё. Для него проблема брака даже не ставиться вплоть до первых лучей солнца. Перед Джованни вдали мерцает возможность новой жизни. С хорошим и стабильным окладом. Вместе с загадочной Валентиной, которую играет прекрасная Моника Витти. Вдали от высшего общества она как тень – вся в чёрном –, и, как бы Джованни ни старался, Валентина ускользает из его объятий. Так и получается эта ломаная линия: Томазо безответно любил Лидию и умер, без него та потеряла всякую поддержку, Джованни обращал свою любовь к себе и подтверждал свой статус героя любовника с помощью жены (впору вспомнить его ответ на вышеприведённую цитату Лидии: «Это значит, что ты меня ещё любишь») и пытался то же сделать с Валентиной, доказав себе уже свою успешность и состоятельность в жизни. Картину переполняют сопоставления и противоположности, начиная с наглядной игры белого и чёрного, дня и ночи, мужского и женского, заканчивая доминирующим способом повествования. Вторая половина фильма больше посвящена персонажу Марчелло Мастроянни, писателю по профессии, потому и диалогов здесь больше, нежели днём в сценах с молчаливой Жанной Моро, где преобладает визуальный язык, символы такие, как заброшенные дома (дом - знак семейного очага), звуки улетающих самолётов (а равно жизни либо чувств), заросшая железная дорога, которую вместе видят супруги, и проезжающий поезд, который видит Лидия вместе с возможным любовником. Кроме того, многие кадры имеют собственную геометрию. В некоторых сценах (например, в больнице, в зале игры с пудреницей, комнате Валентины) камера схватывает как персонажи, будто шахматные фигуры, перемещаются из одной искусно выстроенной клетки в другую с целью сблизиться, но в то же время и выталкивая в следующую клетку. В итоге, «Ночь» Антониони ставит перед нами вопрос, родиться ли из такой любви 'новый день', повлияет ли жертва Томазо, Лидии на что-то? Пусть зритель сам решает это в своей жизни.
















