Дерсу Узала

«Дерсу Узала» - масштабный и пронзительный шедевр Акиры Куросавы о дружбе, человечности и величии дикой природы. Плюсы: феноменальная актерская игра, операторская работа мирового уровня, глубокая философия и актуальный гуманистический посыл. Минусы: размеренный темп повествования, требующий от зрителя полного погружения. «Дерсу Узала» - это уникальный пример советско-японского сотрудничества, в котором великий режиссер Акира Куросава смог воплотить на экране искреннюю и чистую историю по мотивам литературных трудов исследователя Владимира Арсеньева. Это кино не пытается развлечь спецэффектами, оно предлагает зрителю остановиться, оглянуться вокруг и заглянуть внутрь себя. Сюжет строится вокруг встреч ученого-географа, возглавляющего экспедицию в Уссурийской тайге, и местного охотника, который становится проводником отряда. На стыке двух абсолютно разных миров - прагматичного цивилизованного и первозданного природного - рождается удивительная ментальная связь и крепкая дружба. Потрясающие актерские работы. Максим Мунзук создал на экране невероятно органичный образ мудрого, доброго и чистого душой таежного жителя. Его герою веришь с первой секунды. Юрий Соломин блестяще сыграл интеллигентного офицера, способного к искреннему сопереживанию и глубокому уважению чужого уклада жизни. Масштаб съемок. Фильм снимался в реальной тайге на широкую пленку. Природа здесь - не просто декорация, а полноценный, живой и грозный персонаж. Кадры сурового бурана, бескрайних лесов и бурных рек завораживают своей естественной монументальностью. Вневременной посыл. Куросава тонко исследует тему взаимоотношений человека и окружающего мира. Фильм заставляет задуматься о том, что теряет человечество в погоне за прогрессом и как важно сохранять внутреннюю чистоту в любых обстоятельствах. Это глубокое, созерцательное и очень эмоциональное кино. Оно оставляет после себя долгое послевкусие и легкую, светлую грусть. Настоящая классика, которая напоминает нам о главных человеческих ценностях. 8,5 из 10

Трагический конфликт картины Акиры Куросавы целиком и полностью подчинен идеологической цели - показать исключительный интерес к личности и душевной организации главного героя. Глазами капитана, роль которого сыграл Юрий Соломин, мы видим проводника, появляющегося в том месте, «где ведьмы могли бы собираться на Вальпургиеву ночь», словно волшебный помощник или шаман. Дерсу Узала не знает сколько ему лет, но знает, как выжить в лютый холод. Вся его семья умерла от оспы, но он не одинок, так как везде для него есть «люди». Его люди — это и солнце, и ветер, и огонь. Традиционная японская эстетика и минимализм придают фильму особое очарование и иносказательность. Перед зрителями разворачивается не просто история в сфере подлинной действительности, а фантазия капитана об идеальном жителе тайги и сопок, способном быть в полной гармонии со всеми обитателями этой местности, включая и тигров, и стихию. И вместе с тем, это фильм-притча, в котором мысль зрителя направляется к некому новому значению слова «люди».